27 de noviembre de 2010

Bacchus 2010 OSL: Bisu, Bisu

Bisu lo ha estado haciendo muy bien en la SPL. Podría señalar más que bien, es decir, perfecto, sin derrotas, sólo victorias, ganar, ganar. ganar y... sí, ¡ganar! Lo que no entiendo es por qué rayos, tienen que presentarse matchs de esta naturaleza.


Bisu VS Shine (Set 1)


Bisu VS Shine (Set 2)

Y sí, sé que todo el mundo odia que le quiten el sonido a los videos. Yo lo sé.

25 de noviembre de 2010

Jugando —o sufriendo— I wanna be the guy (Parte 9)

Hoy, 25 de noviembre del 2010, durante la mañana de Perú he terminado de grabar la parte número dieciséis (la verdad nunca estoy seguro de qué número voy) de la colección I wanna be the guy. Con ese último video compilado doy por finalizado este proyecto y, con ello, tan sólo queda pillar a mi ancho de banda con ganas de subir videos a YouTube, que recién hoy he uplodeado la parte nueve, restan siete. Y una parte punto cinco adicional.


"A ver, acá hay una forma de grabarla bastante interesante...". "Entonces, cada vez que ponga R..."

Dejando de lado lo del "accidente" que es evidente en el video, lo que me ha tocado recorrer en los casi catorce minutos de grabación de esta parte, ha sido en su mayoría terreno conocido. Las pausas han sido usadas convenientemente y el resultado me ha parecido dinámico. Aunque sé que muchas veces uso mal la palabra "dinámico". Como sea, el audio está un poco descuadrado, debido a lo cual, desde la parte en la que despauso tras la incidencia con el save, el volumen de la música del juego ha sido disminuido.

Lo de la incidencia ha sido como una patada en... ahí.

24 de noviembre de 2010

House MD: Poncio Pilatos, Oncólogo Malentendido

Se me hace difícil creer en milagros. Es decir, en ese tipo de milagros que alteran aquellos principios que la ciencia se ha dedicado en establecer en los últimos cien años (por poner un número). Será que este escepticismo es un fenómeno de este siglo en el que, es evidente, se han terminado de descubrir tantas cosas que el figurarse como cierto cualquier evento con tendencia mágica resulta vano y delata una ignorancia retorcida.

No existe la magia. No existen los milagros.


Soy católico, bautizado y confirmado. Sin embargo, con el transcurrir de los años he ido aprendiendo cada vez más leyes físicas, más variables químicas, más reglas biológicas y, por alguna extraña razón, he terminado desarrollando una curiosa reacción ante todo tema que incluya probabilidades. Al inicio, me esforcé, de corazón, en mantener mis convicciones religiosas a la par de mis más recientes certezas científicas. Me inventé un mundo en el que explicaba todo según las nuevas reglas que había ido aprendiendo y lograba que todo encaje con lo que me enseñaron en mi colegio y en la catequesis de confirmación.

Pero eso no podía ser así.

De ser por mí hubiese mantenido esa armonía dentro mío hasta el fin de mis días. Arreglando todo a mi conveniencia para no lastimar ninguna de mis dos creencias. Hasta que un amigo me abrió los ojos. Es verdad que se puede explicar todo de tal forma que ambas partes no pierdan sentido alguno; obviando algunos puntos, adaptando otros, etcétera, pero se puede. No obstante, los testimonios de la Iglesia, así como todo lo que dicta la Biblia y todo lo que literalmente se exige que se acepte a ciegas (cofcoffecofcof), debe ser asimilado tal y como la santa institución lo pone sobre el papel. No modificaciones, no convenientes interpretaciones.

Y eso no puede ser compatible con nada.

Yo sigo creyendo en Dios. Un concepto de Dios convenientemente alterado. De la misma manera, no creo en la suerte por definición, pero sí con la respectiva explicación manejando probabilidades. No pienso que rezar altere algo en el flujo del universo por la acción en sí, sino dependiendo de lo mucho o lo poco que este acto influencie al ejecutor. Siento que muchos hechos de la Biblia son implanteables, teniendo en cuenta que el que no se pueda demostrar lo contrario no significa que sean verdad. Simplemente hay algunos puntos inexplicables fisiológicamente hablando. Pero ese libro tiene mensajes geniales (por no usar la palabra maravillosos, ya que me sentiría como mi papá), sólo debatibles cuando se le busca lo sucio al agua microfiltrada.

Win.

El capítulo de House MD, Small Sacrifices, es el responsable de esta tan larga introducción. Lo cierto es que pude obviarla, pero no había encontrado mejor ocasión para plasmar, aunque a grandes rasgos, las variaciones en mis certezas en los últimos cinco años.

No es la primera vez que el cínico doctor se topa con un fanático religioso. Existe incluso un capítulo mucho más específico, House contra Dios (en español), pero por esos días yo no le daba esta utilidad al blog. Es uno de mis episodios favoritos, btw. Esta vez, se trata de un paciente que señala el caso de su hija como claro ejemplo de la grandeza de Dios. Ella tenía cáncer terminal hace unos años, él decidió crucificarse cada año a cambio de la salud de su pequeña. Curiosamente esto funcionó.

(...)
House (entrando): Servicio de limpieza.
House (al paciente): O estás loco. O expiando alguna travesura... y estás loco.
Masters (al paciente): Él es doctor.
Paciente (a House): No estoy expiando nada.
House: Eso lo responde, gracias.
Paciente: Mi Marisa (su hija) fue diagnosticada de cáncer cerebral terminal. Etapa IV de glioblastoma. Cuando los doctores le dijeron que le quedaban dos meses de vida fue cuando realicé mi negociación.
House: ¿Con su compañía de seguro de salud?
Paciente: Con Dios.
House: ¡Ah!
Paciente: Le dije... que me clavaría a una cruz cada año para mantenerla con vida.
House: ¿Cómo va esa negociación? ¿Su baratija con arito y Dios contaron?
Paciente: Tres semanas después, ella ya no tenía cáncer. Y eso fue hace cuatro años.
House: Poncio Pilatos... oncólogo malentendido.
Paciente: Mi ex-esposa también cree que estoy loco. Se mudó la primera vez que hice eso.
House: Bueno, al menos tu hija tiene un ejemplo viable.
Niña (a House): ¿No crees en Dios?
House (a la niña): Lo hice. Entonces, me salieron pelitos enroscados.
Niña: Entonces, ¿cómo piensa que me curé?
House: Tal vez fue mal diagnosticado en primer lugar.
Paciente: Ustedes tienen su respuesta, doctores. Nosotros tenemos la nuestra.
House: Determinismo causal. Estamos atados a necesitar respuestas. El hombre de las cavernas que oyó un crujido en los arbustos y verificó qué era vivió más que el tipo que asumió que sólo era una brisa. El problema es, que cuando no encontramos una respuesta lógica, establecemos la estúpida. Los rituales suceden cuando se nos acabó lo racional.
Chase (a House): Si terminaste de burlarte de él, necesitamos prepararlo para una punción lumbar.
House: Bien. Otro agujero en él realmente haría el día de Dios.
(...)

De izquierda a derecha, Marisa, paciente de quien no recuerdo su nombre, y Masters.

No voy a racionalizar más de lo que el mismo House se encargó de racionalizar dentro de la serie. Creer en Dios no significa recurrir a rituales. No todos los creyentes son igual de fanáticos. No hay nada dicho sobre que negociaciones con Dios funcionen. Es sólo que el corazón del episodio está planteado así. Ahora, aceptando estos hechos como los que se están presentando en el capítulo, nada más que eso, pero también dándole la importancia del caso, se concluye: "de todas maneras, siempre suenan así de irracionales".

El enfermo de turno desarrolla distintos síntomas a lo largo de los cuarenta minutos del episodio, entre los cuales están parálisis, dolor crónico, un problema facial (algo así como afectación pseudobulbar), pérdida de dientes, entre otros. El equipo de House termina por descubrir qué es lo que padece y, tras determinar la mejor medicina para el tratamiento, se dan cuenta que es algo que el paciente no aceptará: tratamiento con células madres. Es en ese momento cuando el doctor en jefe recurre al engaño para convencer al tipo que en esos momentos sonreía cuando algo le dolía, indicándole que, de hecho, su hija no había superado el cáncer, lo que significaba que Dios había roto el trato. Cuando el paciente empieza a recuperarse, el diálogo final sazonado con el cinismo habitual se presenta.

Tiene algunos puntos interesantes.

(...)
House (mostrando placa): Tenemos algo que mostrarte. La tomografía de tu hija. Está limpia. Ella está bien. Mi error. Intercambié su examen con el de Marion Silver... Marisa Silva (el nombre de la hija del paciente)... Eso es creíble, ¿no? Como sea, buenas noticias para ti, malas noticias para Mrs. Silver.
Paciente: Me engañaste. Dios no rompió nuestro contrato. Yo lo hice. Tú me tentaste. Yo me dejé llevar.
House: Y Dios va a castigarte por eso.
Paciente: Él debe hacerlo.
House: Porque si no... Bien, eso podría sorprenderte, ¿no?
Paciente: Lo hará.
House (mostrando otra placa): Bueno, por eso estoy tan confundido... con esto. Ésta es tu resonancia magnética. Muestra mejoras notables. Estás mejorando. Chequeé dos veces el nombre de éste. Pero no todas son buenas noticias. Este paciente está jodido (mostrando otra placa). El término técnico es "muerto como un clavo"
Paciente: Quién es él.
House: Dios. Rompiste tu trato con él. Tu hija está bien, tú estás mejorando. Nada malo pasó. Lo cual sólo puede significar una cosa: no hay Dios. Por supuesto, si tu hija es golpeada con un meteorito hoy, tendría muchos huevos en la cara.
Paciente: Jajaja.
House: Estás sonriendo. Asumo que significa que eres miserable.
Paciente: Significa que soy feliz. No significa que Dios no exista. Sólo significa que él... él es verdaderamente misericordioso. Mi hermosa Marisa estaba bien. Dios es todo sobre amor.
House: ¿Castigo es una prueba de Dios y... no castigo es una prueba de Dios? Ingenioso argumento.
Paciente: La fe no es un argumento. Me gustaría ver a mi hija.
(...)

Hace falta más de una pic para captar el gesto cínico de House.

Para cerrar, tengo que decir que si la entrada tiene este toque medio diferente a las demás, es sólo y tan sólo por los diálogos empleados en House MD que se prestan para este tipo de cuestionamientos retorcidos. Normalmente permanencen inside, pero en algunas ocasiones terminan siendo exteriorizados en lugares más o menos apropiados. Ahora le ha tocado a mi blog la oportunidad de albergar este contenido asdfeoso. La conclusión del día es simple, la lógica que intenta explicar el mundo con las leyes aprendidas por la ciencia y la lógica religiosa son incompatibles. Porque la fe no es un argumento(?).

Ok, no sé.

23 de noviembre de 2010

The Amazing Spider-man: One Moment in Time

En medio del desorden generado por la llamada Guerra Civil, Spider-man tomó una decisión que todavía me cuesta encontrar dentro de lugar: revelar su identidad secreta.

El cómo esta acción resulta en muchos sentidos incompatible con todo lo que Peter siempre ha sabido, es decir, que el hecho de mostrar el rostro que hay tras la máscara pondría inevitablemente en peligro a todas las personas que le importan, es sorprendente. No sólo resulta irracional, sino que la contradicción presentada atenta contra uno de los principios que el universo de Spidey ha manejado, junto a otros como el de que el arácnido jamás cometerá un asesinato, nunca dejará de ser incomprendido por New York, su mala suerte continuará siendo tema recurrente, y tantos más. Revelar su identidad fue un duro golpe contra uno de los principios del cómic.

Pero justo por ello fue genialosísimo.

Qué sucedería luego, cómo afectaría eso a la vida del sorprendente hombre araña, cómo rayos haría para defenderse de todos los ataques que vendrían en camino sobre todo cuando, muy estúpidamente, en plena saga Peter decide cambiar de bando tras declararse en contra de que los súper villanos estén en una súper prisión. Lo cierto es que lo de súper prisión es algo más bizarro, lo suficiente como para hacerme dudar a mí sobre qué valores se encontraban en la escala personal de Stark. Como sea, el punto es que cambiar de bando tras haber mostrado su rostro no puede haber sido lo más inteligente que haya hecho Parker nunca jamás.

Más que nada considerando que se puso del lado del bando perdedor.

Lo que continuó fue inevitable. En violento resumen, Fisk, desde la cárcel, da órdenes específicas de asesinar a May y a MJ no consiguiéndolo por poco. Muy poco. La tía de Pete termina en estado de coma, Spider-man arremete contra el Kingpin haciéndole mucho, pero mucho daño, pero eso no puede arreglar nada. Tras muchos intentos inútiles por evitar que la señora Parker (la más vieja, claro) fallezca, los de Marvel deciden recurrir a los elementos mágicos. Es Mefisto quien les propone un retorcido trato al trepamuros y a su, en esos momentos, esposa: ¡un reset! A cambio de su relación, de su amor, de la weba asdfeosa conocida como su matrimonio.

Y, entonces, aceptan.



Lo bestial de esta decisión fue que no sólo sacrificaron su relación, sino que muchos trozos de historia que se supone habían sucedido a lo largo de sus años de matrimonio aparentemente desaparecieron también. No puedo decir que esto me haya afectado mucho, después de todo más allá de la serie animada de Spider-man, empecé con los cómics justo en plena Civil War; sin embargo, hubieron muchos comentarios en la web mostrando un mayoritario desagrado por "la tendencia de Marvel de solucionar cambios de trama relevantes con recursos mágicos". Y es que, en serio, casi puedo entenderlo. De verdad me resultaba interesantísimo el imaginarme un mundo en el que la identidad de Peter sea conocida.

Pero eso no era posible. Seriously, sólo hay que pensarlo un poco.

Tras este aparente reset que en realidad fue algo un poco distinto, muy aparte de las críticas y de las preguntas sobre el nuevo presente del protagonista, habían demasiadas dudas sobre el pasado. Finalmente, en One Moment in Time se cumple con explicar una de las cuestiones más importantes de entre las importantes: qué sucedió el día de la boda entre Peter y MJ. Que se supone que nunca se concretó.

¿No?

Este capítulo ha tenido drama a montones, me ha recordado mucho a One More Day y me ha agradado. El final ha sido refrescante. Pete había sido expuesto a una presión bestial en la saga anterior, si no le daban un respiro terminaría por volverse emo o algo así. No le culparía. Las últimas tres páginas han conseguido dar por zanjado cualquier elemento que provocaba ese ambiente de estrés presente alrededor del protagonista. MJ, es genial, una lástima que también con esto den por finalizado cualquier opción con respecto a ella.

Qué sucedió entonces, cómo es que todo el mundo olvidó el rostro de Spider-man. ¿Fue un reset total? Pues no. Tengo que admitir que yo estaba bastante confundido. Lo único que varió fue la no boda. Luego todo ha sucedido tal como se supone que tiene que haber sucedido, exceptuando algunos detalles en los que MJ fuese relevante. Dr. Strange se encargó tan sólo de borrar los recuerdos de todo el mundo. Tan sólo. Esto, con la ayuda de Red Richards y Stark; siendo las dos únicas personas que recuerdan todo, Peter y Mary Jane.

Lo retorcido es que debía ser sólo Peter quien recordase, pero en una jugada desesperada, decide que la chica Watson no debía olvidar tampoco. Esto le salió mal. Los últimos acontecimientos habían dejado una huella horrible a la fémina (y no es para menos), ella casi se convierte en la razón por la cual su familia sería asesinada e, incluso, ella misma estuvo al borde de la muerte. MJ se culpa de todo eso. Se da cuenta de que aunque Pete considere que él representa el peligro para todos los que le rodean, eso no es cierto. Él tiene el poder para defender a quien quiera, en cambio ella no. Él no es el problema allí. Lo es ella.

Al no olvidar lo sucedido, MJ decide finiquitar la relación que tenía con Parker. Si bien es cierto ellos nunca llegaron a casarse, aún mantenían una relación de pareja hasta ese entonces. A partir del ataque de Fisk, el dúo colapsa.

La historia se desarrolla a través de flashbacks cruzados con la conversación en el presente entre la ex pareja. El conversar al respecto ayuda a Peter a dejar esa etapa de su vida atrás y a poder ver algo más al final del camino. La mayoría de dudas que tenía sobre las alteraciones que provocó la magia de Mefisto quedaron resueltas. El futuro es incierto, pero no es que alguna vez no lo haya sido. Exceptuando a Madame Web, claro.

Lo que sigue: Origin of the Species.

22 de noviembre de 2010

To Aru Majutsu no Index II: Accelerator Has Been Listening Face Down

Y no le pareció bien.

Ésta iba a ser una entrada sobre Teleporters. Desde que alguna vez me tomé el tiempo de pensar en algún superpoder que me gustaría tener, el teletransportarse siempre ha estado en mi top tres. Incluso con el estreno de Jumper, sentí que me robaron algo que debía permanecer siempre en mi imaginación, sin esas retorcidas reglas añadidas de la peli en cuestión.


To Aru Majutsu no Index tiene también sus teleporters y, aunque el despliegue de habilidades de Shirai me dejó más que satisfecho en aquel último capítulo de To Aru Kagaku no Railgun (omg, ese ataque combinado con Biri Biri dejó huella), el que en este episodio número siete de la segunda temporada de la saga Index se le haya dado el protagonismo no sólo a Kuroko sino a otra nueva esper con un poder similar, Awaki, estimuló mis expectativas a niveles desorbitantes.

Hype, hype, hype.


Es difícil ilustrar una teletransportación con imágenes estáticas.

Sin embargo, aunque el combate entre ambas teleporters ha sido llevado de maravilla, incluso en el debate de turno, aquel que por regla tiene que estar presente antes de cada batalla en To Aru Majutsu no Index, los diálogos me resultaron mucho más interesantes y digeribles que los que siempre empieza Touma con algún amigo raro de Index (rayos, cuando sueltan la palabrería mágica o sobre las sectas religiosas que aparentemente son millones y demás stuff al respecto, termino bastante mareado, es la verdad); tuvo que haber algo al final que terminó opacando, si no todo, lo suficiente del desenvolvimiento de Shirai como para llamar mi atención y dedicarle el elemento multimedia de la entrada.

Accelerator fighting!

Accelerator has been listening Face Down! (RAW).

El video no está en español, pero en inglés es por mucho más comprensible que en japonés sin subtítulos, estoy seguro. Touma no podría haberlo hecho mejor. Accelerator sigue igual de violento que antes de recibir aquel disparo que lo dejó discapacitado, lo cual es bueno. Shirai se recuperó de la batalla (no sé qué hacen en ese hospital pero no importa qué tan heridos estén, siempre les curan), lo cual es bueno también. Y en el próximo episodio aparecen Biri Biri y la profesora loli. Ok, ya.


Happy end.

21 de noviembre de 2010

Jugando —o sufriendo— I wanna be the guy (Parte 8)

Aunque la grabación ya lleva publicada algunos días en YouTube, apenas he encontrado espacio entre los continuos videos de Starcraft que llaman mi atención y lo interesantes que se han vuelto algunas series, todo esto que demandaba una entrada propia dado mi nivel de fanboy y mi weba inifnita. Con algún tiempo de retraso, la parte número ocho de I Wanna Be The Guy es, en definitiva, la protagonista de esta entrada. En el video cumplo con superar el camino de espinas mortales (como bonus, descubrí el timing y ahora se me hace una zona fácil, en serio) y derrotar al siguiente boss: Mecha Birdo.



El truco para el corredor espinoso de la muerte no lo llego a mencionar en el video y tampoco lo haré aquí (egoísmo_mode_on), pero es fácil de determinar viendo la grabación con un no exagerado detenimiento. Mecha Birdo es mi jefe favorito no porque sea más fácil de derrotar que Tyson (que no lo es), sino por la música y por la sensación de velocidad de la batalla.

Me hubiese agradado que sea rosa.

=====

Citando la curiosidad añadida en la entrada número seis sobre esta colección, la mitad del párrafo inicial de esta página y todo el texto de después del video, habían sido originalmente propios de la actualización del 14/11/2010. Sin embargo, lo mencionado no era compatible con lo que se veía en el video. El cómo me he dado cuenta es lo que se llama coincidencia. Me esforzaré para que no vuelva a suceder.

20 de noviembre de 2010

Last.fm: Scrobbler Failz

No era el plan crear una entrada de esta naturaleza. Siento que va, en muchos sentidos, en contra de la temática del blog, aunque, de hecho, en varios otros me parece perfectamente acorde con ella. La razón de ser de esta anomalía se justifica con la mención de aquel fallo que ha tenido el sistema de scrobbling de mi last.fm.

Saosin - Is This Real / Franz Ferdinand - Take me Out!

Se supone que el programa que la página te hace descargar debería de aprehender todas las canciones que se escuche... at the moment!, pero como siempre algo tiene que salir mal. No soy el único usuario de mi ordenador, mi hermana también escucha música aquí e, inevitablemente, el last.fm capta de la misma forma lo que yo reproduzco como lo que ella reproduce. Y no tiene nada que ver con los programas que se cargan desde el inicio. Es sólo que ella entra después de mí y entonces hay ocasiones en las que simplemente olvido el scrobbler operativo.

Esto no debería significar problema alguno, puesto que cuando eso pasaba, me resultaba bastante sencillo ingresar a la página del log musical y eliminar los registros ajenos. Sin embargo, hace unos días el scrobbler dejó de funcionar. Por nada del mundo le daba la gana de insertar las canciones escuchadas en la web. Y continuaba paralizado hasta hace un par de horas.


Muse - Supermassive Black Hole / Artic Monkeys - When the Sun Goes Down

Más de cuatro páginas de canciones irreconocibles figuraban entre mi colección. Para empeorar todo, no eran cuatro páginas seguidas, sino que los registros estaban intercalados con las canciones que yo sí había oído. Un desastre total. El colmo ha sido que a mi conexión se le ha antojado andar con weba esta noche (estoy editando la entrada en la madrugada del día después de la fecha de publicación) y cada "x" que clickeaba para eliminar una pieza, la página tardaba como mil millones de segundos en culminar la acción.

FFFFFFFFFFFFUUUUUUUUUUUU!!!!!! (nada preciso, sólo fuuu)

Es por ello, que esta entrada que estaba más que nada preparada como página de espera con videos de canciones casi random, pero no tanto (aleatorias por ellas mismas, pero yo las elegí, así que no lo pueden ser mucho), ha terminado por convertirse cuestionablemente en algo relacionado con el evento actual. Las canciones que yo escucho, entonces, no se limitan a los openings y endings de mis series favoritas, sino que, a pesar de no ir mucho más allá, cumplen con llegar a un nivel en el que la diversidad no es algo que le falte.

Paramore - Brick by Boring Brick / Sum 41 - Open Your Eyes

Dudo muchísimo que cree otra entrada sobre gustos musicales, ya que no es lo mío, pero la de ahora no la voy a eliminar porque sí. Ha sido una muy productiva o improductiva noche dependiendo de cómo se tenga que ver. Sólo espero que el scrobbler no se vuelva a rayar nunca jamás y que mi conexión vuelva a su velocidad normal pronto. Sobre todo eso último. Más le vale.

O el módem sufrirá. Mucho.

19 de noviembre de 2010

Dexter: Take it!

Oh, fuck. Oh, fuck. Oh, fuck!

Cuando creía que el capítulo de House MD se llevaría el premio a la entrada de la semana sobre serie en inglés de temporada (de hecho, le di clic a "nueva entrada" pensando en escribir algo acerca de ella), el episodio de Dexter ha cumplido con dejarle bastante rezagada. Era inevitable, si no era Quinn directamente, tenía que ser alguien motivado por él, pero siendo stockeado no podía durar mucho el secreto del protagonista. Tenía que ser descubierto.


No estoy seguro de hasta qué punto el tipo de la cara fea (de quien sólo Deb se acordaría su nombre), habrá visto con su cámara. Dudo que sea más de lo necesario, porque sino Dexter se habría estrellado con un inevitable bad bad bad bad end. Además, no tendría sentido algo así. Puede que sólo se generen conjeturas (de la misma manera que estoy haciendo yo ahora o peor), pero definitivamente, y tal como sucedió con el policía negro en la segunda temporada, esto no puede terminar bien para los que espían al asesino. Y menos cuando se tiene una cara tan fea. A esos personajes siempre les pasa algo.

Algo malo.


Es ésta, pues, una trama híbrida de la historia del poli afroamericano con la de Miguel (el cuestionable único amigo de Dexter), en donde mi descuartizador favorito me está demostrando que puede cometer el mismo error dos veces. Y en dos casos distintos. ¡Y a la vez! Lo normal es que la persona con la que el forense de los Morgan comparte su secreto siempre (¡pero siempre!) termine muerto. La suerte de los stalkers no es mejor. Así que si todo resulta ser como se supone que va a ser, aún quedan muchas muertes, algunas poco justificables todavía siguiendo la retorcida escala de valores del protagonista; pero quién sabe, puede que algo rompa la norma. Y si eso sucede...

Pero el tipo feo va a morir, of course, yeah!

Buscaminas: La Última Mina

La siguiente partida de Buscaminas de MSN no es precisamente reciente pero tampoco antigua. Fue jugada en la primera semana de noviembre entre una amiga y yo al mejor de tres (regla que se modificó a BO5 después del 2-0 inicial). El match que se presenta a continuación es el número dos y el que me resultó más intenso, sobre todo por lo mucho que se alargó el juego y lo cuestionable del final. La última vez que tuve un versus tan cerrado fue con otra chica de nick Rei y a quien no veo hace mucho. ¡Pero ya! En esta ocasión le tocó a Anita caer.

La única regla extra, NO bombs.


La última mina.

La música usada para el video toma una pieza del OST de Lucky Star, otra de Kaichou wa Maid sama, una de K-On!!, la penúltima es de Evangelion 2.0 y la música de fondo final pertenece a Tengen Toppa Gurren Lagann. Para ser sincero, ese día me aburría mucho. Además, rayos, ¡es un juego de Buscaminas! Tenía que hacerlo más entretenido de alguna forma. Eso sí, si hubiera grabado mi voz, cerca del final se hubiese percibido mi ansiedad en niveles destructivos.

18 de noviembre de 2010

Shinhan Bank Proleague 2010 - 2011: Perdiendo la main

Jaedong es el mejor zerg player, sí; y, si no existiera Flash, sería el mejor de Brood War en general.

En el tiempo que llevo jugando Starcraft, las dos razas que más he visto utilizar entre mis allegados han sido tanto protoss como zerg. En principio, soy yo el que juega con la tribu de Zeratul, y es por mí que mis primos conocieron el juego, así que inevitablemente las partidas familiares han sido, en su mayoría, mirror matchs. Lo curioso, es que mis amigos usan casi todos a los zerg, así que, en conclusión, los encuentros en los que suelo proyectarme con mayor intensidad son precisamente esos: los pvz.


Perdiendo la main.

Además de los ocasionales mind games (como aquella partida entre Flash y Jaedong que tengo que rescatar), y de esas partidas en las que suceden esos curiosos pimpest plays, son los ataques cruzados los que consiguen frikearme mucho. A lot. Un ataque cruzado surge de una idea algo así como "hey, están atacando mi base y no puedo hacer nada para defenderla porque mis tropas están fuera de lugar...". Sin muchas opciones, en lugar de defender (que ya es tarde para hacerlo), se decide atacar.

Atacar bajo ataque.

17 de noviembre de 2010

Metroid Fusion: ¡Estúpidos botones invertidos!

Llevo varias partes de este proyecto, pero todavía sin subirlas a YouTube. Metroid Fusion no es un para nada reciente capítulo en la saga Metroid, la única razón por la que se me ha ocurrido probarlo ha sido por lo llamado weba infinita. Y porque mi primo menor, José, se comprometió a guiarme a través de todos los escenarios.


Estúpidos botones invertidos.

A diferencia de la colección I wanna be the guy, en este walkthrough apenas digo algo y, de eso poco, lo que más menciono son preguntas a mi primo sobre qué camino debo tomar. Hay mucho sarcasmo en sus respuestas, por lo que además de utilizar unos controles de GBA a los cuales no estoy acostumbrado (recién para la parte 3 los configuro a mi manera), de jugar propiamente dicho y de intentar pensar en qué decir para el video, tengo que preocuparme por identificar las verdaderas instrucciones entre la ola de ambigüedad que es, precisamente, una ironía.

¡No es fácil!

15 de noviembre de 2010

Shinhan Bank Proleague 2010 - 2011: Breaking the Wall

Las partidas protoss vs zerg casi siempre empiezan con el protoss player construyendo una especie de muralla usando un pylon, una gateway, un force y uno o dos photocannons dependiendo del caso. El protoss debe evitar a toda costa que la correspondiente horda de zerlings o hydralisks atraviesen aquella muralla, ya que una vez eso suceda, perder la natural será un hecho y, con ello, retomar la partida, implanteable.


Breaking the wall.

Entonces, qué sucede cuando se comete un error de ese tipo. Qué pasa cuando por alguna extraña razón justo se ha movilizado las tropas hacia otro punto del mapa dejando la muralla desprotegida y con un casual ejército enemigo precisamente situado delante de ella.

Porque, sin exagerar, el timing de ese push fue retorcidísimo.

14 de noviembre de 2010

Jugando —o sufriendo— I wanna be the guy (Parte 7)

La séptima parte de I wanna be the guy fue grabada con un volumen brutal en los audífonos, así que, además de abstraerme por completo en el juego, quedé durante varias horas después con aquella sensación de captar sonidos de interferencia (no podría decir en mis oídos) en mi cerebro. Continuando desde donde se quedó el video anterior (como siempre, ni modo, etc), el camino del centro fue finalmente completado y, por lo tanto, the kid fue teletransportado al inicio para que recorra una de las dos secciones restantes: el de las manzanitas de arriba.



Este walkthrough habría sido ordenado si hubiese empezado por el camino de arriba, esquivando las manzanitas, el rayito del cielo, eliminando a Tyson, viendo a la luna caer, saltando sobre Link y alcanzando la zona del camino espinoso de la muerte mortal, justo antes de hacer lo que haré en el próximo video y de tomar el camino del centro que decidí recorrer en la grabación número uno. Pero no es un walkthrough ordenado, así que recién en este video número siete me dedico a hacer todo lo mencionado.

Con énfasis (un muy sangriento énfasis) en lo del corredor espinoso de la muerte mortal.

=====

Como curiosidad, esta entrada fue editada el 21/11/2010 debido a que los párrafos escritos antes de la edición hacían referencia al video ocho y no al siete. Es lo que sucede cuando se tienen en stock muchos videos y ya no sabes de lo que estás hablando. Excusas, pero ha sido shockeante cuando me di cuenta del error.

13 de noviembre de 2010

Bacchus 2010 OSL: Double Drop!

En la Korean Air OSL, Kal tuvo que enfrentar a ForGG en la RO8. Lo resaltante del match fue el double drop ejecutado a la perfección por el protoss player. Desde ese día han pasado ya algunos meses, pero olvidar el hype del momento es imposible. La partida de referencia se puede ver aquí, pero si es necesario echarle un vistazo a un ejemplo más reciente del poder combinado de un reaver-drop más un dt-drop, la partida entre Baby y Kal de hace unos días es un must.


Double drop!

Comparar ambos juegos no se me hace justo. Cada cual tuvo sus razones para proceder de una u otra forma y, por sobre ello, lo importante es que la estrategia funcionó.

12 de noviembre de 2010

Worms: WALNUT, ¿Walnut?

Que alguien se detenga un segundo para ir a Google y descubrir qué significa WALNUT. Con unos tres acertados enlaces el misterio es resuelto. ¡Pero yo no lo voy a explicar!


Omg, omg, omg, omg, omg, omgggg!!!11one

Worms Armageddon es uno de mis juegos favoritos, junto a Starcraft, Super Mario World y I wanna be the guy. Más que las ganas de aprender a jugar un juego de gusanos cuya temática me resultó increíblemente parecida a la de Gunbound (y por esos días sí que andaba frikeado con éste), lo que más me llamó la atención fue la variedad de armas con las que se contaba y, con ello, la infinidad de situaciones curiosísimas que se originaban como resultado de las explosiones, los rebotes sin sentido aparente (benditos y malditos rebotes) y los, denominados por mí, efectos en cadena, que podían empezar con un impacto, continuar con un rebote y terminar con la destrucción casi total de un equipo. O total.

Desde luego, el poder jugar cinco personas en una misma PC es win.

WALNUT es, entonces, dejando de lado el significado de las siglas, un video que aparte de cumplir con ilustrar al espectador con el gameplay de esta versión de Worms, expone una serie de escenas ciertamente imperdibles. ¿Reacciones en cadena? ¡Toma ya! El video se puede descargar desde WormTube, la cual además cuenta con otras colecciones. Esa página es una biblioteca sagrada.

Btw, ya casi (sólo casi) aprendo a usar la cuerda ninja.

10 de noviembre de 2010

Ore no Imouto ga Konna ni Kawaii Wake ga Nai: Kirino golpeando objetos

Ore no Osananajimi ga Konna ni Kawaii Wake ga Nai!


Aunque todo el capítulo estuvo centrado en lo que es la relación entre Kyosuke y Manami (y de a ratos colando a un abuelo zombie y a un púber con corte de monje), Kirino sigue atrayendo toda mi atención aún en los pocos segundos (porque eso no sumó ni un minuto y si sí, ni dos) en los que apareció en este episodio. Eso sí, Manami es linda. Y Kyosuke es otro bastardo y afortunado protagonista de anime.

Kirino

Pero ella sólo necesitaba a su hermano para probar algún juego, eso es obvio.

Y sí, en esta entrada voy a dejar que las imágenes hablen. Que se malinterprete todo lo que se pueda y que se interprete bien todo lo que no se deba. ¡Fin!

House MD: Amber Tamblyn ftwww

Y eso.



Cameron me gustó en su momento, con Thirteen ocurrió exactamente lo mismo y, a pesar de que a estas alturas muchos reclamen a esta última sobre todo por su abrupta salida (¡pero vamos, la ex esposa de Chase también fue apartada con violencia! Ah, no, es cierto, no es precisamente por eso que se le reclama...), la nueva casi doctora Martha Masters está encontrando su lugar en aquel espacio ya con seguridad (no aparentemente) reservado para una fémina.

Con su comentario sobre la cinta de Mobius, Martha ya se ganó mi estima. Si en los próximos capítulos le agregan a sus líneas una referencia al gato de Schrödinger (y de paso nos revelan el truco para escribir ese apellido sin tener que recurrir a Google para verificarlo), se habrá ganado un especial lugar en mi corazón.

Además, tiene su moe.

9 de noviembre de 2010

Jugando —o sufriendo— I wanna be the guy (Parte 6)

Había dejado de lado el proyecto de I wanna be the guy por diversas razones, entre las que se encontraban mi poco espacio en el disco duro que me obligaba a cancelar grabaciones demasiado largas cuando aún se encontraban incompletas y teniendo en cuenta que para jugar este engendro algunas veces me urgía gozar de algo más de quince minutos de tiempo libre, decidí en primera instancia abastecerme de una enorme cantidad de DVD en los cuales vaciar todos los retorcidos videos que se han encargado de saturar mi ordenador. Otro motivo es que estaba con pereza.


Humitooo~

Retomando la partida desde donde la deje, me tocaba recorrer el último trecho hasta Drácula y, con ello, patearle su inmortal trasero. En esta ocasión, la parte de la batalla está bastante recortada, exceptuando el primer y el último encuentro. El audio se descuadra desde no estoy seguro qué minuto, pero tal descuadre es de a lo mucho un segundo entre el audio del sistema que va a un ritmo y el video más el audio del micrófono que van a otro (así que el truco de usar dos videos para compensar la desincronización no funciona). De todas maneras, no molesta mucho. Me ha gustado cómo han quedado los cortes. El detalle del descuadre es algo que aún me queda por superar. Ya aprenderé.

Restan dos caminos.

7 de noviembre de 2010

Shiki: Cómo hacer un snuff film

Alguien tiene que decir algo sobre el capítulo 14 de Shiki, y si tengo que ser yo, pues tendré que ser yo. Así que, con la respectiva alerta de spoiler, prosigo.


Oozaki se notaba ya seriamente afectado por los sucesos de los últimos capítulos. No ha sido poco todo lo que ha tenido que atender, descubrir y ocultar, así que se comprende a la perfección sus reacciones en la escena inicial. Desde lo que le sucedió a Natsuno, estaba claro que el protagonismo sería cargado casi por completo por el sensei, así que exponer su debilitado estado mental y rematarle con algún posible colapso es una tarea que los adaptadores de la novela han sabido llevar muy bien.

Para un final interesante es necesario acabar con la cordura.


Toshio lo estaba esperando. Su mujer había muerto por culpa de un shiki y él ya sabía lo que eso significaba. Así la probabilidad de reanimación no sea del cien por ciento, no se podía perder nada con probar suerte, ¿verdad? Sin embargo, el tener escondido un cadáver en su clínica no le resultó tan sencillo como pensaba. El estrés era demasiado. O quizá el doctor sabía que sería difícil, o más simplemente no le importó, lo único que estaba claro era la necesidad de corroborar toda su teoría. ¿Realmente regresaban a la vida? No, eso de que los muertos estén caminando por el pueblo es un hecho. Cómo funciona su organismo. A qué son inmunes. A qué son débiles. Por qué necesitan la sangre humana. Por qué no salen de día. Cómo mueren.

Eso es, había que experimentar.

Y experimentó. Una vez que su esposa regresó a la vida le realizó todo tipo de pruebas, unas más sádicas que otras, lo macabro del espectáculo no era algo que le preocupase, tenía que despejar sus dudas de una vez, era la única manera de salvar lo que sea que todavía pudiese salvar. Todo menos su cordura, desde luego. Uso de drogas, venenos, herramientas para cortar, tortura psicológica, entre otros métodos fueron utilizados en este capítulo. Y lo curioso es que lo grabó todo. Aquella cinta valdría mucho como película snuff.


Hasta darle muerte (otra vez) con una estaca.



No estoy seguro de si Shiki se irá tornando más gore en los siguientes capítulos. Si Natsuno regresará a la vida y cumplirá un nuevo rol importante, o si esta historia se tornará en algo así como los últimos capítulos de Higurashi no Naku Koro ni Kai en donde todo se soluciona mágicamente como un juego de niños. Lo que sea que siga, que siga. Y que Seishin le ayude a limpiar el desastre, que en serio quedó todo bien sucio.

Eso le pasa por no ver Dexter.

Shinhan Bank Proleague 2010 - 2011: 4Gate!

En los encuentros entre Stork y Jaedong de la Air OSL Season 2, pude ver a un protoss siendo pateado bastante dolorosamente. Sobre todo esta partida fue la que me provocó taquicardia por unos minutos. Justo hace unos días, en la SPL llegó la oportunidad de una revancha.


Empieza 8:23

Nada de 2Gate o 3Gate contra Zergs, si quieres que el proxy build funcione, tiene que ser 4Gate. Y con ganas. Aunque todavía no comprendo por qué atacar las gateways y no el pylon. En fin, Stork FTW!

6 de noviembre de 2010

Webcómics: Eh, tío!

Morán is back! De hecho, Eh, tío! is back! ¡Y el cruce de signos exclamativos me resulta genial!

En aquellos días en los que empezaba a sentir aquel interés en los cómics a niveles perturbadores (¿cuesta 120 soles? ¡no me interesa! ¡no como este mes, pero quiero ese libro de cómics!), el descubrir el universo del WEE fue una bendición que me hizo prometer volver a comulgar el siguiente domingo de resurrección (porque se comulga ese día, ¿no?). Por esos días en los que la tira diaria de Garfield, Calvin y Hobbes, y Macanudos en el periódico ya no me bastaban, el estrellarme con los aparentemente infinitos y, lo más importante, gratuitos webcómics fue lo mejor que me pudo pasar. En serio, gracias a esos dedicados autores que por alguna extraña razón deciden publicar esas historias gráficas cada semana sin pedir ni un céntimo a cambio. No les entiendo, la verdad, pero muchísimas gracias.

Seriously.

Ya lo sé, bastante fuera de contexto, pero para un gamer esto es increíble.

Tuve la suerte, he de aclarar, de conocer al webcómic de Morán en primer lugar. No me imagino atreviéndome a continuar leyendo a otros autores con el mismo énfasis sin haberme devorado Eh, tío! antes. Porque, en serio, y sin desmerecer al resto de entusiastas webcomiqueros, he rlz y todo el mundo lo tiene que saber. Eh, tío!, entonces, es una historia de acción con algunos enredos dramáticos (dramáticos enredos, sí) y que entre sus ya muchas páginas me ha hecho reír con sus chistes sobre pianos, running gags con pinwis, absurdos non-sequitur (hay unos y otros) y, sobre todo, ha conseguido mantenerme expectante a la próxima actualización.

Cuando llegaron las vacaciones para los españoles, el webcómic tuvo una pausa y no ha salido del hiatus hasta hace unos días. Ha sido ayer, finalmente, cuando el retorno de la saga en curso fue confirmado. Pues eso.

5 de noviembre de 2010

Metroid Fusion: Simon dice

Llevo en curso dos proyectos sobre grabación de juegos. Primero está el I Wanna be the Guy (Parte 1, Parte 2, Parte 3, Parte 4), el cual pienso retomar con fuerza apenas tenga los dos ordenadores uno al lado del otro; y luego lo de Plants VS Zombies (Parte 1), el cual planeo editar de tal manera que entren más de dos flags en un solo video de 10 minutos, de lo contrario sí que terminarán siendo más de doscientos videos y no creo que eso me agrade mucho (ni a mí ni a mi disco duro). Entonces, con ánimo de añadir un juego más a mi lista de walkthroughs y, más que nada, persuadido por mi primo menor José, quien se comprometió a guiarme por todo el camino, Metroid Fusion ha sido elegido de entre una relación de títulos que incluía Yoshi Island y Top Gear.



La única saga de Metroid que he jugado alguna vez en lo que va de mi existencia es Super Metroid. Y eso fue hace mucho tiempo. Más allá de eso, sólo he probado el modo Multiplayer del Metroid Prime 2 sin tener mucha oportunidad de refinar técnica alguna (salvo mi estrategia de rodar todo el tiempo, coger super misil y daño masivo y salir a matar para luego volver a rodar y así siempre en bucle), ya que el juego era de un primo mío. Metroid Fusion es, entonces, un título en el cual no tengo experiencia suficiente como para decir que me lo pasaré fácil. A pesar de que José me ha repetido que de hecho es sencillo superar todos los niveles, yo me reservaré mi opinión al menos hasta cuando aprenda a apretar los botones correctos para disparar y saltar (¡que están invertidos maldición!).

No es tan entretenido tan sólo ser guiado, pero de todas formas es una nueva experiencia, así que es saboreable. Quizá hayan algunas modificaciones en el formato de esta colección de videos más adelante. José tiene once años.

4 de noviembre de 2010

Shinhan Bank Proleague 2010 - 2011: Flash VS Stork

En entradas anteriores sobre la SPL mencioné que entre mis progamers favoritos se encontraban Stork y Flash. El primero, porque fue el segundo Protoss del que empecé a ver VOD masivos agarrándole un aprecio extraordinario cada vez que le veía patear traseros en sus juegos y terminando con mis uñas destrozadas cada ocasión en la que perdía. Flash, por su parte, es el mejor. Es Terran, y aunque yo no he jugado con esta raza desde aquellos inicios en el Starcraft Original cuando me topé con la campaña de entrenamiento, Lee Young Ho se ha ganado mi estima absoluta. Cuando él juega, no espero que gane, ya sé que ha ganado.


Stork VS Flash (Empieza en 8:35).

Cuando suceden este tipo de encuentros siempre termino inclinándome hacia el mismo lado. Por más que entiendo perfectamente la realidad, siempre termino inclinándome hacia el mismo lado. Siempre.

3 de noviembre de 2010

Soredemo Machi wa Mawatteiru: Bizarro significa...

Tras droppear Panty & Stocking (lo siento, no lo soporté, fue demasiado para mí), y sólo después de colapsar ante la espera de nuevos capítulos de los otras ocho series que estoy viendo (entre animes y series norteamericanas creo que son más de ocho), decidí agregar algún otro título a mi ya larga lista de animes en estado watching. Lo curioso fue que no sólo me fijé en Yosuga no Sora, la cual ya era un must desde que leí algunas reseñas (y no precisamente porque sea increíblemente buena, no precisamente), sino que me topé con una comedia más, una llamada Soredemo Machi wa Mawatteiru.

Escena del capítulo tres.

Lo que sí me ha quedado claro es que Soredemo Machi wa Mawatteiru tiene un humor bastante bizarro y, propio de SHAFT, la animación también es bizarra, lo que termina arrojando como resultado una serie increíblemente... vamos, sé que se sabe cuál es la palabra.

Entonces, harto de escribir sinopsis, tan sólo señalar unos puntos claves sobre esta animación. Primero, el humor empleado en ella no es para todos y, de hecho, el truco para captar las bromas (dejando de lado los juegos de palabras que siempre pierden su gracia en la traducción y las especificaciones que ponen los fansubs nunca han ayudado a arreglarlo...) no reside en la capacidad del espectador de rebuscar chistes complicados, sino más bien en ir hacia lo simple. It works, rly. En segundo lugar, todos y cada uno de los personajes aparecidos hasta ahora me han resultado GENIALES (en mayus), moviéndose por ahí con sus algunas exageradas características y estrellándose con las exageradas características de otros personajes más. Genial, genial.


Opening!

Por cierto, hasta hora no le pillo el chiste a las bromas del coso ese que aparece cada intermedio o cada corte de escena o cada qué se yo poko-poko-san, ése. Si algún día lo descubro, lo publicaré declarando mi felicidad absoluta, sí. Por ahora, a implosionar de risa viendo las escenas MoriakiXHotori por cuarta vez. Yay!

1 de noviembre de 2010

Hayate no Gotoku: ¿Cuarta pared? ¿Quién dijo cuarta pared?

Cuando el Saimoe acabó declarando a Azusa como vencedora, actualicé el blog con una entrada en la que dejaba indicado que ponía a Hayate no Gotoku en mi lista de animes por ver. De ninguna manera porque tuviera que cumplir mi palabra sino más bien por la curiosidad misma de conocer a Nagi Sanzenin, di por iniciado el anime del desafortunado mayordomo con toda la emoción del mundo. Y me he llevado de las mejores impresiones del universo.

Tiene un tigre que habla.


Tama (que así se llama el tigre) en la primera escena en la que habla

Hayate no Gotoku tiene todas las características que me agradan de una comedia: malentendidos, humor absurdo, cuarta pared, eventos físicamente implanteables, violencia y más. Y lo mejor es que tiene muchísimos capítulos. Lo cuestionable aquí es que lo normal es que no me agraden las series extensas, pero lo que es cierto es que si alguna de esas series largas que no me han agradado hubiese llegado a arrancarme la risa que ha conseguido sacarme lo de Hayate, con gusto me hubiera terminado dos temporadas de cincuenta capítulos.

Y muy probablemente más.


Hayate no Gotoku (Opening)

Un corto (pero no tanto) resumen del primer capítulo sería así, Hayate es un muchacho con una suerte apestosa. Sus padres son unos ludópatas que gastan todo dinero que llegue o no llegue a sus manos, así que es el joven protagonista quien tiene que trabajar a su corta edad para conseguir las provisiones necesarias para sobrevivir. Entonces, sus padres lo abandonan dejándole un interesante regalo de navidad: una deuda de 156804000 yenes. Perseguido por la gente muy generosa a quien debe dinero, conoce de alguna manera u otra a Nagi. Tras descubrir que la pequeña pertenece a una adinerada familia, decide poner en marcha un retorcido plan dando pie a un primer malentendido (es difícil de explicar, pero mientras Hayate le explica su plan de secuestro para conseguir algo de efectivo, ella cree que le está confesando su amor). Un par de "¡cómo puede tener tan mala suerte!" después, el desafortunado chico termina yendo a rescatar a la ojou-sama de un grupo de verdaderos secuestradores. Después de conseguirlo, una agradecida y obviamente todavía confundida por la pseudo confesión de su rescatador Nagi decide darle un trabajo dentro de su mansión: ser su mayordomo personal.

Malentendido muy difícil de explicar.

En los días que han pasado desde que el Saimoe terminó, aparte de los animes de temporada, he avanzado hasta el capítulo diez de esta comedia. Me he detenido un momento para crear esta entrada acerca del tema no precisamente porque diez sea un número redondo, sino porque el susodicho episodio ha sido de lo más absurdo, cargado de referencias, absurdo, cíclico, absurdo y absurdo que ha habido hasta ahora. Debería decir algo más acerca de él, pero la única palabra que se me viene a la mente es ésa, absurdo.

Y me agrada lo absurdo, sí.

Shinhan Bank Proleague 2010 - 2011: Ninja Dark Templar

Decir que me he visto todos los juegos de la SPL sería mentir. Tampoco me es posible señalar una cantidad exacta. La cifra de VOD ha sido abrumadora y no me ha quedado más remedio que bucear en el mar cargado de juegos que es en estos momentos el canal de TeamLiquid para elegir las partidas de mis progamer favoritos, entre ellos: Flash, Jaedong, Bisu y Stork. Lo agradable de tener a estos progamers como preferidos es que cualquiera de los posibles resultados que se presenten en alguna de sus batallas será siempre de mi agrado. Es decir, pueden ganar y hacerlo con una ventaja brutal (todos ellos son increíblemente buenos en lo que hacen), o hacerlo después de un juego intenso y complicado; o pueden perder, sea también a través de una dura partida o por culpa de un frustrante cheese. La emoción nunca será desperdicio.


Ninja Dark Templar (15:22)

Esta partida es de Stork. Él y Bisu fueron los primeros progamers que conocí y admiré y de los que más replay he visto y analizado con el fin de poder imitar ciertos detalles de sus juegos en mis propias partidas. Desde luego, mi APM da pena. En esta partida entre Movie y Stork lo resaltante es obvio: aquel DT. Sucede a partir del minuto 15:22 y se extiende por como máximo un minuto más (no recuerdo bien), el infiltrado Templar llega a hacer mucho daño, muchísimo. No entiendo cómo es que Movie no pudo darse cuenta hasta ese punto, pero así sucedió. Y fue genial.

Igual, siempre es mejor hacer eso a que te lo hagan a ti. Yo lo sé.