Moe Spam Collection #008

Tengo a Zero no Tsukaima en retención desde hace quién sabe qué milenio. Cada año durante esta época suelo elegir una serie de entre las finalistas de Saimoe para rushear por pura curiosidad. De alguna manera u otra, los resultados del torneo actual han arrojado seis candidatas de un mismo anime —joder Saki, por qué—, el cual, junto con la temporada de cierre de Shana, una de las otras clasificadas, ya he terminado; por ello, incluso antes de dar por concluido este moe-evento, la historia de Louise se gana su segunda oportunidad para sorprenderme. Justamente Saimoe acaba de ingresar a su recta final, no quedan más que nueve días y siete fechas para su cierre, teniendo en su encuentro de cuartos de final inaugural a mi uberfavorita —y estadísticamente superior— Toki Onjouji en una esquina, y a la anteriormente mencionada pelirrosada Louise de la Valliere —la resistencia es infinita— en la otra. Por este motivo, he decidido que el tema de esta colección de imágenes sean ambas rivales de turno. Lo cuestionable de este hecho es que la cantidad de ilustraciones de la representante de la facción KugiRie es violentamente mayor a las lo suficientemente decentes de su rival. No voy a negar que esto se autoexplica, pero la idea es que me he visto forzado a guardar material al considerar la posibilidad de que la mahjong player progrese en el torneo y deba agregar inexistentes imágenes en futuras páginas con contenido similar a éste. Puede que ésa sea la única razón por la que me convenga que Louise clasifique, lol.

En fin, me guardo lo mejor para el final.

Shinsekai Yori: Primeras Impresiones

Durante muchos años odié el curso de Historia Universal. De hecho, posiblemente lo siga haciendo... en parte. Como sea, la idea es que lo que principalmente influyó en el cambio de mis índices de estima por esta materia fue una modificación de la perspectiva que solía adoptar al estudiarla: ¿no les resulta interesante observar, por bloques, cronológica y sistemáticamente el desarrollo que ha tenido la humanidad? Es en esencia lo mismo que repasar una replay de una partida de Starcraft, sólo que con muchos más atributos a considerar; pasando por la época antigua, lo grecorromano, lo medieval, la toma de Constantinopla, el descubrimiento de América, las posteriores revoluciones y guerras hasta la época actual; analizando desde lo alto las decisiones que han ido tomado nuestros ancestros a lo largo de todas esas etapas. La historia es importante porque fomenta la autocrítica a nivel de especie. El primer elemento detonante de Shinsekai Yori es el ofrecer a los espectadores un pedazo de historia perdida entre el presente en el que se desarrollan los hechos y nuestro tiempo. Vamos, que todos tienen que haber amado el episodio de las revelaciones, el cual muestra, a grandes rasgos, el camino que han seguido los seres humanos luego del siguiente punto critico en su evolución: la aparición de habilidades psíquicas. Pero aún cuando el interés macro por el stuff histórico sea  relevante porque permite reconocer las bases de la sociedad de turno, el fin último de este reconocimiento no es otro que comprender el funcionamiento del sistema actual, el cual aparentemente incluye minuciosos mecanismos de filtración en base a la conducta, condicionamiento, hipnosis, modificación genética y pobre acceso a la información real. Éste, señores, es el segundo elemento detonante. Por último, la motivación de los usuarios de PK para tender a lo antisocial, la presencia de formas de vida desconocidas en nuestro mundo real, y los misterios que quedan por descubrir y solucionar, no hacen sino volver más denso y único al universo de Shinsekai Yori, razón última por la que encuentro esta serie altamente recomendable —por supuesto, para los que quieran ver algo más pesado que un slice of life—. ¡Minoshiro, minoshiro!

Sí, he sido demasiado superficial con el tema, pero ya tendré tiempo de explayarme más adelante. Por cierto, ¿no estuvo Saki al borde de no ingresar a la academia? ¿Verdaaaaaad?

Little Busters!: Primeras Impresiones

¿En qué universo una competición que tiene como base al azar es llamada pareja y justa? ¿En dónde se ha visto que un joven que atraviesa un punto crítico en su vida decida de pronto formar un equipo de béisbol junto a una chica patosa y un muchacho narcolépsico? ¡Little Busters, señores, Little Busters! Y claro que la trama es menos confusa, pero no. Semanas antes de su estreno, los comentarios de los fanáticos de la visual novel y de Key en general se habían, de sobra, hecho escuchar, subiendo las expectativas, pintando a este título como lo más potencialmente destructivo de la temporada, dada la firma que figuraba en la historia original, los índices de emotividad vencían las pobres barreras de figurada contención. Para empezar, no he leído en mi vida otra visual novel aparte de Kira Kira, por lo que, por defecto, desconozco lo maravilloso que pudo ser el desarrollo de Little Busters! en su formato interactivo. No obstante, no soy ajeno al trabajo de Key: las dos temporadas de Clannad, Kanon, Air y Angel Beats han pasado por la pantalla de mi ordenador. Por lo tanto, doy por válido desde el vamos el hype alrededor del lanzamiento y la crítica positiva detrás de una adaptación fiel. No por ello considero que este reconocimiento sea argumento para sentenciar, con tres episodios emitidos, a Little Busters! como una obra maestra. Joder, que no. Y vamos, que realizando el análisis más constructivo a lo que va de la historia de Kyousuke y su grupo de asdfeosos seguidores, no pasa de ser un slice of life promedio con tendencia al drama. La palabra clave es promedio. Humor promedio, desarrollo promedio, personajes promedio, diálogos promedio. Y no, eso no es malo, es estándar, lo justo para continuar esperando la explosión rompecorazones que de seguro nos tiene preparado Key, pero, repito, calificar con nueves o dieces a esta adaptación —que no a la VN—, con lo que lleva recorrido, no me parece adecuado. Cada personaje femenino es enteramente comestible.

Aunque todavía no llegue quien más espero.

Hidamari Sketch x Honeycomb: Primeras Impresiones

Ha pasado cerca de un año desde que se me ocurrió rushear las tres temporadas y los respectivos especiales de Hidamari. Un año desde aquella agradable experiencia, esos muy bonitos cuatro días. ¿Saben lo que es el efecto snack? O bueno, para empezar, ¿saben lo que es un snack? Porque Hidamari Sketch es el anime-snack por excelencia, y necesitan comprender dicha analogía para estar en la capacidad de reconocer el potencial que tiene esta serie. Pringles y pockys son los bocadillos que con mayor efectividad han sabido corroer mi espíritu, ese sentimiento que sólo se experimenta cuando se es consciente de la pérdida definitiva de la voluntad frente a un estímulo, posiblemente la única convicción que deriva en una agradable tragedia: el no poder dejar de comer unidad tras unidad. Y tengo la certeza de que no estoy solo en el club de los derrotados por equis snack. Si por un momento nos imaginamos que cada título de anime es una golosina, Hidamari Sketch ocuparía el lugar de aquella que despierte ese impulso relacionado con nuestro respectivo bucle infinito. Uno no simplemente deja de ver el día a día de Yuno y compañía una vez que lo empieza. Honeycomb ha empezado con la misma magia de siempre, esa fórmula que combina en la medida adecuada los diálogos, el timing, los inside, los detalles gráficos del entorno, y la curiosa percepción del inevitable progreso que otorga el tiempo: Sae y Hiro se encuentran en su último año y esto implica ciertos eventos, pero a la vez algunos inminentes cambios que no tardarán en inquietar a Yunocchi, a nivel de preocupación, conclusión y resolución. El resto es el hocus pocus usual.

Oh, Miya-chan, no evoluciones nunca, por favor.

Vocaloid: Ranking - Semana 11 (Top 20 por quiebre de hiatus)

Me ha tomado tiempo, no lo voy a negar, pero era previsible: dos meses de canciones filtradas en un top 20 que tiene como objetivos tanto ponerse al día en lo que va del universo vocaloid, como marcar el regreso de los rankings internos en el blog. Ni siquiera llegué a considerar la posibilidad de seguir fielmente la normativa de los listados anteriores, aquella que exige la exhaustiva búsqueda de canciones liberadas a lo largo de cada semana transcurrida desde el hiatus, simplemente implanteable. El filtro básico utilizado en esta ocasión ha sido orientado a los últimos vocaran (desde el 259), así como ciertas composiciones fuera de temporada también han sido incluidas. A manera de compensación, y teniendo en cuenta la cantidad de piezas acumuladas, la lista final incluye el doble de elementos. La variedad también es un detalle a resaltar, pese a la preponderancia de Miku, GUMI y los hermanos Kagamine, también han sido incluidos por lo menos un par de vocaloids no tan comunes. Finalmente, el extra no es sino un cover de Children Record —lo de Kagerou Project, you know— que me ha gustado un montón. Entonces, un total de 42 composiciones superaron el primer filtro, de las cuales 20 han sido escogidas, calificadas, ordenadas y presentadas a continuación.

Ranking en el interior de la entrada.

Hayate no Gotoku! Can't Take My Eyes Off You: Primeras Impresiones

Hasta ahora no entiendo por qué se esfuerzan en reiniciar la historia de Hayate una y otra vez, sólo consiguiendo poner el listón cada vez más bajo. Esta nueva temporada se aleja todavía más de la excelente impresión que me llevé con la primera parte. Extraño la descarada destrucción de la cuarta pared, las referencias obvias pero acertadas a otras series, el humor cargado de cortes y pseudo maltratos aleatorios... y no, estos dos primeros episodios no han conseguido darme nada de eso y, ¿saben lo que esto significa? Que algo está mal, muy mal, y son pocos los que parecen darse cuenta. No voy a decir que no he reído, o que trazando la recta de los estándares, Hayate no Gotoku! Can't Take My Eyes Off You no lo esté haciendo relativamente bien, pero tiene que estar claro que Nagi y compañía siempre nos han ofrecido más que eso. Y todavía confío en que puedan volver a hacerlo. Puede que esté siendo algo severo, después de todo gran parte de la gracia de la serie está relacionada con los enredos entre los personajes, y dado el afán de crear un ambiente introductorio —y de agregar todavía más personajes, como si no hubieran suficientes, lol—, pues asumo que es cuestión de tiempo hasta que aquellos conflictos que conseguían crispar los nervios surjan. Aún no hay rastro de Hinagiku, y con Nagi rehusando ir a la escuela, puede que tarde algo más, salvo apariciones uberwtf como la de Ayumu —qué demonios allí y por qué interpretando una canción, POR QUÉ—. Definitivamente cada temporada de Hayate no Gotoku es un must watch para mí. No hay forma, pese al inestable aparente inicio que ha tenido, que a largo plazo esta historia defraude a sus seguidores, voy a mantenerme firme en esa idea.

Oh, necesito más maltratos aleatorios. Y narrador, se extraña al narrador.

Chuunibyou demo Koi ga Shitai!: Primeras Impresiones

MEJOR ESTRENO DE LA TEMPORADA. He dicho. El síndrome de octavo grado es infinito, INFINITOOO. Estoy enamorado de Rikka-chan. Quiero decir, de su poderosa, destructiva, alarmante, enceguecedora y omnipotente imaginación.¡Por qué no funcionó el wicked twinkle, por qué, eso no tiene sentido, es absurdo, ABSURDO! Como sea, la idea aquí presentada es de las más genialosas que he apreciado en las últimas temporadas, y encuentra su razón de ser en su capacidad para despertar una certera nostalgia, porque de alguna forma confío que todos hemos atravesado esa etapa que el autor de la serie describe como «chuunibyou», y que no es sino aquélla en la que determinados comportamientos con tendencia a la alienación, producto de una imaginación muy poderosa, o una obsesión llamativa, se encargan de dejar una incómoda huella en nuestras respectivas líneas de tiempo; lo que, a su vez, da pie a una proyección inicialmente impensable. En el caso de los protagonistas se trata de la representación de personajes con poderes supernaturales, eso es, asumirse como esper y recrear mentalmente el universo en el que supuestamente encajarían, pero que quede claro que el concepto no se circunscribe a ese ejemplo. Hay sucesos que uno preferiría olvidar y, en su defecto, que nadie se los pase a recordar: aquel comentario inapropiado que se hizo justo cuando todos dejaron de hablar, el ridículo equis que se cometió delante del crush de turno, algún espectáculo cuestionable que terceros consiguieron registrar en video y que misteriosamente empezó a circular por internet, entre otros; Chuunibyou demo Koi ga Shitai! reúne justamente a un personaje con una vergonzosa herida resultado del síndrome de octavo grado, con una chica quien apenas empieza a atravesar dicho periodo: la fórmula está dispuesta, permitan que las explosiones empiecen.

Autocontrol es lo que echan de menos, autocontrol, pero por mí está bien.

Btooom!: Primeras Impresiones

Curiosamente no es la única serie de la temporada que pretende aprovecharse de la atmósfera «los seres humanos son despreciables», una de mis favoritas si tengo que ser sincero; y establecido el contexto de supervivencia y el sistema de explosivos y suministros, me recuerda fuertemente a Gantz. La principal diferencia es que, visto lo visto, aquí no existe la regeneración posterior a la batalla, de hecho, no existe break, sino que el entorno es permanentemente hostil, por lo que si tuviera que hacer una comparación adicional, esta sería con Lost (sólo con la estructura inicial simple), por supuesto que con menos puzzles —o eso supongo—. En fin, Btooom! tiene «mucho que explotar» —¿lo pillan?—, desde las tácticas-estrategias en juego que la diversidad de bombas promete facilitar —rogando que no empiecen a inventarse reglas a cada paso que dan los protagonistas: todo el mundo debe entender lo desagradable que es eso—; pasando por descubrir qué o quiénes están detrás de este escenario de manga —bueno, lo es, pero se entiende—, lo cual serviría para considerar una rebelión o la sumisión into participación en el evento; hasta la continua descripción de la naturaleza humana con ese toque repulsivo que sólo las circunstancias presentadas pueden dar lugar. Y luego se hablará sobre los personajes, sus relaciones y evolución, pero todo eso inevitablemente se torna secundario cuando hay explosiones y traumas intensos de por medio. Es grasioso porque el prota tiene el apellido del gato de Nichijou: Sakamoto —lo siento, me descoloca—. Entonces, se cuenta con dos personajes principales bastante interesantes, por un lado, Ryouta-kun, un NEET gamer quien de seguro aplicará sus conocimientos y experiencia en FPS en la realidad, y, únicamente gracias a la magia del anime, resultará exitoso; y, por el otro, Himiko-chan, una joven a quien han intentado violar dos veces, nada serio, por lo que ciertamente está mentalmente preparada para manipular cuasi-granadas con la única intención de canalizar constructivamente su odio.

Esto va a ser entretenido.

Y el hiatus anunciado se presentó

Ya sabía yo que esto iba a suceder. Que no les resulte extraño que, algún día, por equis circunstancias, y sin importar qué tan solemnes netizens se hayan autoproclamado, la estadía intensiva en estos lares les resulte imposible, así como, por consiguiente, el distanciamiento efectivo, impostergable. Y no se trata de un "para bien o para mal", que los juicios de valor a priori me resultan cuestionables, sino tan sólo de un evento concatenable más a la lista de eventos concatenables que conforman mi vida, siendo la única diferencia que, en esta ocasión, la incidencia implica un hiatus. Recuerden que lo clave en el concepto de hiatus es que sugiere una pausa y no un cierre definitivo. Probablemente consiga actualizar el site en la temporada de navidad o aprovechando algún fin de semana que se me haga ligero —lo cual temo mucho será muy complicado—, pero, lo único que puedo de alguna manera u otra "asegurar" son dos detalles; en primer lugar, los rankings globales que tenía planeados, tanto de anime como de vocaloid, serán sí o sí publicados a fines de diciembre o a principios de enero; y, en segundo lugar, el término del hiatus será definitivamente en marzo, eso es que puede que sea antes, pero no después. Con esto dicho, me deseo la mejor suerte a mí mismo —en el colmo del egocentrismo—, y cruzo los dedos para poder continuar siendo tan netizen como lo he sido hasta el momento.

Como soy una excelente persona, les dejo una imagen de Hyouka. Y pues... eso, nos vemos.

Vocaloid: Feliz Cumpleaños, Hatsune Miku

Todavía no es treinta y uno en función al UMT de mi país, pero en Japón ya ha pasado el mediodía y como que resulta casi conveniente, dado el tema central de turno, trabajar con aquel huso horario. Pues ala, Miku cumple un año más de existencia y no voy a permitir que me suceda lo mismo que con GUMI: bienvenidos a su entrada dedicada. Y sí, no hay ranking interno semanal por el evidente hiatus que el blog está atravesando. Como sea, felicidad absoluta.

Hyouka - Episodio 19: Fanservice in my Hyouka

Lo grité por Twitter apenas lo vi, pero, por razones que ya comentaré más adelante, no tuve tiempo de hacer esto, es decir, una asdfeosa entrada dedicada únicamente a esta escena. Porque si Hyouka nos da fanservice, significa que, como fanáticos, no tenemos otra opción más que digerirlo y DISFRUTARLO COMO SI FUERA LO MEJOR DEL UNIVERSO AL CUADRADO Y DIVIDIDO ENTRE CERO!!

Sobre todo porque la serie ya se va a acabar. You know.

Vocaloid: Ranking - Semana 10

El retraso del ranking de esta semana tiene la justificación perfecta: tuve que prepararme mis propios alimentos. O bueno, no, la verdad es que se fue el internet durante la tarde de ayer. En fin, el rango de fechas permanece y el sistema simplificado, también. Recientemente ha habido una invasión de animaciones en 3D de vocaloid, mis dos favoritas son la de Bomberman —directo a mi infancia—, y la de la carrera de la muerte —no sé cómo calificarla de otra manera, quizás agregando referencias a alimentos ya no tan digeribles—, la cual tiene acción durante todo el recorrido, y un final «a la medida», o al menos incluye diferencia de medidas. Véanlo, lo entenderán entonces. ¡Y sobre el top interno de esta semana! GUMI dominó mi universo musical con una canción ubercomestible sobre viajes y lobos y cosas por el estilo (video con subtítulos), mientras intenta aprender chino junto a Rin —improvisando una curiosa coreografía — (video con subs). Me atrevería a trazar una línea que separe a los primeros seis puestos de los restantes sólo para enfocarme en la crema de la crema, pero, ustedes saben, el resto del batido no tiene por qué despreciarse. VY1 y Rapisu figuran en el ranking, así que los amantes de lo exótico pueden esbozar una retorcida sonrisa. Un total de 27 canciones —más la extra—  fueron escuchadas esta semana, de las cuales 22 superaron el primer filtro, y 10 fueron escogidas para conformar el listado principal de la semana.

Ranking en el interior de la entrada.

Moe Spam Collection #007

¡INSERTAR AQUÍ ONOMATOPEYA DE ESCRITURA VIOLENTA Y RÁPIDA CON EL TECLADO! Saimoe ha empezado, señores, y no, no voy a darle seguimiento ni así me paguen con galeones. Aunque si hay algún interesado en la inversión, podría prometer considerarlo. La facción Saki luce escalofriantemente sólida. Y eso me incomoda. Me perturba tanto como lo hacía la presencia de las puella magi el año pasado. Quisiera decir que confío en el criterio de los votantes, pero no, «la vida me ha enseñado que sólo hay un criterio en el que puedo confiar... y ése es el mío». Y, sin embargo, como soy parte del grupo que no puede votar, tendré que conformarme viendo cómo las chicas del mahjong se apoderan, una por una, de posiciones clave en el tablero, las cuales más adelante, de seguro les servirán para aniquilar a otras candidatas cuyos fans, más dispersos, más ingenuos, no podrán a tiempo defender. Es grasioso por ser verdad. Koromo es tan aterradora como mientras juega. En fin, hace días que no publicaba imágenes en el blog, desde luego esto es porque todo el spam de pics ha sido trasladado a Tumblr, en donde encaja mejor; sin embargo, aprovechando el inicio del Saimoe y el cambio del banner del site —el cual aún está en modo de prueba—, he decidido publicar en el interior de la entrada las ilustraciones que más me han gustado en las últimas semanas. Para ver todas las imágenes que he subido a la web de microblogging, así como las correspondientes fuentes, pueden dirigirse a la vista global. Nuevamente, les aconsejo que se creen un Tumblr y que sean felices.

Una cosa después de la otra.

Vocaloid: Vocaran #254

La historia se repite, el primer lugar del vocaran actual jamás pasó por los canales a los que estoy suscrito. En adición, la reducción de criterios de evaluación ha traído consigo un desorden notable al comparar el top 10 interno con los primeros veinte lugares del ranking de Nico Nico. Aún así, voy a mantener el sistema simplificado durante una semana más, con la intención de verificar si la variación se debe justamente a esta modificación o esto no es más que una coincidencia. Estoy reciclando ポジポジ (video), aunque lo retorcido es ver su fecha de salida —30/07—, simplemente no puedo creer que se me haya pasado por tanto tiempo y que, lo más curioso, recién se atreva a asomar su cabeza en el vocaran #254. Comentar, además, que las entradas sobre actualizaciones entre semana ya no estarán presentes. Junto a la actividad reducida y dedicada casi exclusivamente a vocaloid, lo menos que quiero son páginas con tendencia al spam. Entre otras noticias, ¿sabían lo de Kagero Days? Si les soy sincero, Black Rock Shooter no fue de mi agrado, pero ahora que estoy un poco más sumergido en este universo de música, pvs y coletas, puede que vea con otros ojos este tipo de producciones. Pueden ver la noticia aquí.

Por cierto, Kagero Days es la número 49 del reproductor de música del blog.

Binbougami ga!: Primeras Impresiones

Puede que resulte tonto hacer una entrada sobre primeras impresiones de cierto título cuando nos encontramos ya en la mitad de la temporada, pero dado que hasta la fecha no he escrito al respecto nada aparte de dispersos comentarios en Twitter, creo que la categoría elegida le sienta bien a esta pseudo-reseña. ¡BINBOUGAMI GA ES LO MEJOR DE LA TEMPORADA! O algo así. Exagerando, por supuesto. Y es que junto a estrenos más populares como Sword Art Online o Kokoro Connect, la tiene bastante difícil. Aún así, dentro de su categoría, la historia de la tipa afortunada y la diosa de la pobreza es tan disfrutable como café caliente una mañana de invierno —ayer mi mamá me hablaba de comparaciones y metáforas, yo todavía finjo no escucharle—. Me gusta el café. Binbougami ga! es todo lo que para mí no fue Haiyore! Nyaruko-san —porque lo admito, antes de alcanzar la mitad me desencanté súbitamente—, con sus referencias retorcidas y su protagonista masculino insufrible. El dúo conformado por Ichiko-sama y Momoji-san —énfasis en los sufijos— maneja una fórmula distinta, en la que el peso del motor de acción no recae únicamente en el invasor de turno, sino que ambos personajes comparten la responsabilidad a la hora de crear explosiones —algunas veces más literales que otras— y drama a lo largo de cada episodio. En adición, las referencias a otras series son mucho más fáciles de captar, algo así como nivel uno más uno —It's over 9000!—. Entonces, mientras que «sólo por fines artísticos» se continúa atentando contra la integridad de los protagonistas, el «character development» se presenta sutilmente... casi como una broma.

Una muy buena —asdf, off topic—.

Vocaloid: Ranking - Semana 9

Bienvenidos a la semana de ajuste, eso es que en esta ocasión no se están incluyendo las canciones de los últimos siete días, sino sólo de seis, el motivo no es otro más que ponerse a la par con el rango de fechas que maneja el vocaran. Por enésima vez, he modificado el sistema de calificación del concurso interno, nuevamente en un intento de simplificación. Hasta la última semana he estado manejando un total de seis criterios sumados a un tiebreaker en caso de empate. Se podrán hacer una idea de lo engorrosa que se volvía esta actividad cuando la lista de reproducción alcanzaba las veinticinco composiciones: mi fin de semana ardía en los infiernos de infinitas columnas cargadas de números aleatorios. Así que, tras pensarlo un poco, he reducido los criterios de calificación a tres más el de desempates, apoyándome en la experiencia que, de alguna manera u otra, sé que he ganado a lo largo de estos últimos meses —no precisamente en lo referente a vocaloid, sino, sobre todo, en el uso del sistema—. La diversidad de voces ha reinado en esta oportunidad —a pesar de que he extrañado a Luka—, el listado global incluye a miki, CUL y Yuzuki Yukari, sólo por mencionar algunos vocaloids no tan usuales. Probablemente esté ubicando a 初音ミク・鏡音リン (video) más alto de lo que debería, pero deben comprender mis debilidades, asimismo, el primer lugar puede ser mi elección más retorcida hasta la fecha.

Ranking en el interior de la entrada.

Vocaloid: Vocaran #253

Voy a rushear algunas entradas sobre vocaloid porque ya casi tengo preparado el ranking interno que se supone debía estar listo para el mediodía. Es increíble, la verdad, que no haya creado la entrada correspondiente al vocaran de la semana cuando es obvio, tanto por mis recuerdos como por mis acciones, que verlo en su momento por supuesto que sí hice. Y es posible que esto revele, de otra manera, el descuido, que por otros motivos —cofcoffrecuenciadeactualizacióncofcof— ya es evidente, al que se encuentra sometido este curioso mío blog. ¡Pero no importa! La actividad de antes será restaurada a su debido tiempo, por lo que por ahora, creo que mientras procure enfocarme en el tema de turno, bastará. Este vocaran, retirando las canciones de fuera de ciclo, es considerablemente similar a mi top 10 personal. Entonces, como canción reciclada se considerará a 天国からの没シュート, y como excepción —sí, amenaza con ser más común de lo que parecía en un principio—, おおかみは赤ずきんに恋をした. La posición de JelLy se me presenta como una patada en toda mi zona sensible, esto porque según la calificación inicial, le había otorgado una posición parecida, pero tras un reajuste de último instante, decidí alterarlo. Me odio.

Es curioso que la canción extra que tengo seleccionada también figure en este video.

Vocaloid: Ranking - Semana 8

Realmente espero que esta vez no se me haya pasado canción alguna, aunque lo más probable es que se repita la historia de siempre, dado que dependo completamente de los canales a los que estoy suscrito —que no son pocos—, por lo que, como opción mínima, cruzo los dedos para que el par de composiciones que haya omitido en la lista final no sean las mejores del vocaran. Vamos, que de ser así, el resultado va a ser parecido a lo que verán a continuación. No he encontrado algo más sólido que チルドレンレコード, y JelLy, es lo suficientemente cool, según mis oídos semifuncionales, para aferrarse a una posición por delante de 和楽・千本櫻, a la cual considero una canción más de impacto que catchy-catchy —pero por supuesto que hay más del dúo Kagamine en el top 10 de hoy—. Gakupo aparece de infiltrado, Miku, en la que me parece sería la primera ocasión, apenas y consigue ganarse un lugar en el ranking, y GUMI resulta más dominante que nunca. Mención cargada de curiosidad infinita a ドロッセルの剣. He elegido un video subtitulado para la canción extra de la semana, la letra es lo justamente pegajosa para que el mundo tenga que saber de ella. Como sea, anunciar que para el próximo concurso interno se tomarán las piezas musicales liberadas hasta el día viernes, esto con el objetivo de trabajar con el mismo rango de fechas que el vocaran.

Ranking en el interior de la entrada.

Tving OSL Final - Hype: Jangbi VS Fantasy (2)

Con esto estoy listo. Pueden ver la traducción en inglés aquí. En realidad, hay muchos detalles que puedo agregar con referencia a esta final, a la OSL, a Jangbi y a Fantasy; sin embargo, creo que es comprensible mi deseo de reservar mis pensamientos y sentires para más tarde, eso es, para la página resumen que por supuesto publicaré entre el domingo y el lunes una vez que todo esté consumado. Sea que el resultado sea como yo quiero —protoss ftw—, o como no, realmente lo único que le pido a la circunstancialidad, y lo que asumo que muy en el fondo cada fanático de la proscene hace también—, es que nos dé una excelente noche, un perfecto clima y unos inolvidables sets. Confío plenamente en que no puede ser de otra forma.

Quedan menos de veinticuatro horas.

Vocaloid Weekly Database - Semana 8: Actualización 1

Considerando la baja cantidad de canciones seleccionadas para la lista de reproducción de la semana pasada, he decidido ser menos estricto en esta oportunidad. Con ello, podemos ver encabezando el listado a las 3 composiciones recicladas del vocaran, seguidas de 18 recientemente liberadas. Échenle un vistazo a カミサマネジマキ, la cual me parece muy buena —cortesía de Kemu—, y a ノータイムリミット, también con la voz de GUMI, que tiende a «mi tipo de canción». He descartado imperfect flower (video) porque sinceramente no le pillo la gracia, pese a que parece haberle sentado bien a los usuarios de YouTube. Ya me ha pasado antes, y por eso lo enfatizo, mi criterio obviamente no es perfecto. En fin, suman hasta la fecha un total de 21 piezas musicales, la siguiente actualización será en la noche del sábado, y el top interno estará disponible en el transcurso del día domingo. Sean felices y saluden a Yowane Haku, que hace su primera aparición en el blog.

Sigo sordo de un oído.

Tving OSL Final - Hype: Jangbi VS Fantasy

Las encuestas en TeamLiquid lo dicen todo. La mayoría quiere que Jangbi cierre la historia de Brood War como último campeón de la OSL, pero, al mismo tiempo, menos gente confía en que pueda lograrlo. El desempeño de Fantasy ha sido extraordinario. En este punto no me sorprendería un 3-0. Sin embargo, joder, Dios sabe que nadie desea eso. Con todo mi esperanza puesta sobre el protoss de turno —último turno—, la probabilidad no hace sino presagiar un cierre rompecorazones. Que si estoy listo para eso o no, no es importante. La final es en tres días y ya no hay marcha atrás. Jung Myung Hoon versus Heo Yeong Moo, terran contra protoss, última OSL de Brood War, cinco sets por favor. Jangbi, Fantasy, POR FAVOR. Brood War for life.

Vocaloid: Vocaran #252

Juro que he revisado todas y cada una de mis suscripciones RSS relativas a vocaloid para que no se me pase ni una sola canción durante la semana, pero al final ha sido inevitable. Se está reciclando, entonces, un total de tres canciones para el ranking interno actual, j e l L y, 和楽・千本櫻 y, siendo una excepción uberespecial, チルドレンレコード. Yendo por partes, las primeras dos canciones han sido escogidas siguiendo la regla de siempre que indica que toda composición que figure en el top20 del vocaran y que no haya participado en el primer filtro, debe ser revisada para la siguiente semana. El caso de la tercera pieza musical sirve, de alguna manera u otra, para establecer una consideración adicional, una que tenga en cuenta la probabilidad de error humano al manejar los datos manualmente. Y es que el motivo detrás de su reciclaje yace en que, pese a figurar en la lista de la semana pasada, no contó con una calificación efectiva por, digámoslo, un error de dedo. Como sea, el vocaran ha guardado más similitudes de las que esperaba con el listado interno, el gusto que le tiene la gente a エートスの暗礁より es algo que sencillamente no creo comprender jamás, y me gustaría resaltar al top2 por ese toque tradicional que tan bien le ha sentado a Senbouzakura. Aún así, por más que me esfuerzo en pillar la letra leyendo el romaji, siento que ésta difiere un poco de la original. Quizá sea sólo mi oído.

Es gracioso ver cómo tanto el primer puesto como el segundo tienen en sus lyrics una parte que dice shounen shoujo. Eso, y que estoy divagando cada día más.

Sword Art Online - Episodio 2: Beater

El principio de supervivencia está basado, entre otras cosas, en la certeza de que si mueres, se acaba todo. O como mínimo en la incertidumbre que gira alrededor del más allá. Si la vida tiene un significado por defecto, que si hay que ganarlo con nuestros actos, o si la trascendencia es innecesaria, es una premisa que no califica ni como trigger de debate aburrido. Al final es cuestión de perspectivas y cada alternativa satisface en mayor o menor medida a una u otra persona. Sin embargo, cuando hablamos del valor de nuestra existencia en este plano, y no aquel resultado de las opiniones del resto más la nuestra que suponen nuestra realidad —oh, Evangelion, ¿aprendí bien la lección?—, sino de la simple respuesta a la pregunta «¿quiero vivir?», o «si me dieran a escoger, ¿elegiría permanecer con vida o que me maten en este preciso instante?», quiero creer que la respuesta de la población sana es una sola: sí, quiero vivir. Y es que la vida lo es todo. Nuestras respectivas vidas lo son todo. Mientras se viva se tiene la oportunidad de cambiar lo que está mal, de proteger lo que se nos ha encomendado, de alcanzar nuestras metas, sueños, esperanzas. Mientras se viva, las opciones siempre se presentarán, y se podrá jugar con ellas, aumentándolas, reduciéndolas, simplificándolas, tomándolas. Mientras se viva se puede hacer todo —en función al tiempo—. En cambio, si mueres, no. Y ése es el principio de supervivencia. Algo contra lo cual, por muy estúpido que parezca, ha osado ir Sword Art Online en su segundo episodio. Revelando una ausencia total del sentido del absurdo, casi burlándose de los espectadores, con el único objetivo de darle peso a la dualidad juego-vida real del universo que pretenden recrear. Como si no hubiera otra manera.

Aquel que pase por alto la muerte de Diabel y siga creyendo que Sword Art Online es lo mejor de la temporada, necesita estrellar su cabeza contra la pared más cercana... ¡ya!

Vocaloid: Ranking - Semana 7

Frecuencia de actualización baja, ¿cierto? No sólo en lo que respecta a vocaloid, sino a todos los contenidos del blog. La explicación es una mezcla de weba asociada a mis vacaciones más el trauma que The Binding of Isaac ha significado. En adición, mi oído derecho ha dejado de funcionar. Y no, no es broma, no puedo escuchar nada por ese agujero. No tengo idea de qué sea, pero espero que sea temporal, lulz. Un total de 27 canciones nuevas han sido escuchadas, sólo 14 superaron el primer filtro, y 10 de ésas han sido elegidas para el ranking de esta semana. El extra de hoy es la archirequeteconocidísima composición de IA, 六兆年と一夜物語. Si los caracteres no les recuerdan nada —lo cual sería normal—, de seguro que cuando le den play lo harán. En esta ocasión, las piezas lentas han dominado, no porque hayan sido tan impactantes como las del top pasado, sino por su repentina abundancia. Es como si los compositores se hubiesen puesto de acuerdo. Dada mi condición monoaural y mi terrible gusto por las melodías pausadas, es posible que esta vez los resultados del concurso interno difieran considerablemente del vocaran, pero esos son riesgos que debo tomar. Énfasis a 39 —san kyû o thank you para los menos avispados— por su combinación de compositores. Ahora, todos tomémonos de la mano y digamos 39 a Miku, que su cumpleaños está cerca.

Ranking en el interior de la entrada.

Vocaloid: Vocaran #251

Éste es posiblemente el vocaran que guarda mayor número de similitudes con el ranking interno del blog. El primer puesto otorgado a IA no es que no me haya resultado lo suficientemente genial, sino que, dejando de lado su excelente PV —que como norma queda excluido al momento de calificar las composiciones— no me llamó la atención al nivel requerido y terminó quedando fuera del top 10. Por eso mismo, tal y como mencioné en la entrada anterior —literalmente—, la semana pasada ha sido una muy buena, lo justo para tener canciones pegajosas aún fuera del listado principal. Por otro lado, no hay piezas recicladas para esta semana.

Es gracioso ver cómo Bad ∞ End ∞ Night revivió en el vocaran.

Vocaloid: Ranking - Semana 6

A lo largo de la semana he escuchado un total de 33 canciones nuevas, 25 de ellas superaron el filtro inicial y son éstas las que podrán apreciar en la lista de reproducción global. Luego, estas 25 composiciones están conformadas por 22 que fueron liberadas durante este ciclo de siete días, 2 recicladas de la semana pasada, y una del año pasado como extra destacada. De las 24 piezas musicales —la del año anterior no participa en el ranking—, 10 han sido elegidas como parte del top interno de este blog. El título más fuerte desde su salida fue Crazy ∞ nighT. Casi inmediatamente después de toparme con su video decidí que sería el primer lugar en el ranking, o, en su defecto, que sería muy difícil superarla. Birthday Song for ミク es todo lo melodioso y meloso que mis oídos necesitan. 見世物ライフ tiene ese toque de otetsu, de alguna manera u otra repetitivo, pero que aún me pega. Y 情動クラシック es tan desquiciante que es imposible no gustar de ella. Posiblemente el top 4 sea todo lo que el universo necesite, pero el resto de canciones son muy buenas también. Finalmente, algo que ya había publicado en facebook, Os-宇宙人を歌ってもらった figura como extra por lo hermoso que ha sido escuchar a Miku interpretar el opening de Denpa Onna. Erio for life.

Ranking en el interior de la entrada.

Vocaloid Weekly Database - Semana 6: Actualización 2

Semana genial genial genial. Primero fue otetsu, y luego se unieron a la fiesta la continuación de Bad ∞ End ∞ Night y una composición súper adelantada por el cumpleaños de Miku la cual sí o sí tienen que ver y escuchar. En general, las piezas liberadas durante esta semana me están dejando mucho más satisfecho que las de la pasada. A la fecha, llevo escuchando un total de 26 canciones de las cuales 19 han sido seleccionadas para la lista de reproducción de aquí abajo, además, la última actualización será interna y como máximo hasta las doce de la noche, después de lo cual se publicará el top 10 del site. Pueden escuchar Bad ∞ End ∞ Night en el reproductor de música del blog, abran la lista de reproducción y píquenle a la número treinta y uno. A continuación, sean felices.

Transformice - Análisis de Escenarios: Buscando la creación del mapa ideal

Ética gamer, jugabilidad y participación de la comunidad son los tres apartados que considero cumplen con englobar todo el universo de Transformice. Aunque asumo que se puede aplicar a muchos otros títulos también. El primer punto es un tema que se enfocaría en explicar el porqué de la conducta agresiva de algunos jugadores tanto en el chat, con insultos como noob o frist friki —como ejemplos que cumplen con cubrir un par de perspectivas—, y de igual forma en el desarrollo del juego en sí, entiéndase por el típico troll chamán o ratones hugger, dependiendo de la sala de turno; en adición, actividades como el uso de hacks o el intercambio de cuentas estarían incluidas. En segundo lugar, la jugabilidad lo es todo. Y pese a que sean géneros distintos, creo haberme explayado lo suficiente en la entrada de The Binding of Isaac como para dar a entender qué es lo que estimo debería ser el ideal de un videojuego. Por último, la participación de la comunidad es un elemento complementario que cuenta con sus propias ramificaciones, abarcando desde el impacto que tiene al momento de motivar a los administradores a continuar su labor, pasando por la ciencia que se crea detrás de nuestro querido platformer hasta el crecimiento de la base de datos de mapas, fanarts, y videos en internet. El día de hoy, he decidido profundizar en todo lo referente a los mapas. Más allá de facilitar tutoriales para la creación de los mismos, los cuales están presentes en YouTube a una consulta de distancia, el objetivo es realizar análisis cualitativos de los escenarios con los que nos topamos durante la semana. Admito que esta propuesta es bastante más compleja de lo que creo el público de Transformice está dispuesto a digerir, pero, de alguna manera u otra, estoy interesado.

Acompáñenme, entonces, en la búsqueda del equilibrio.

Moe Spam Collection #006

Recuerden que ahora mismo, al menos en lo que respecta a las imágenes, le estoy dando prioridad a mi Tumblr. Les sugeriría que, si alguna de las pics del thumbnail del interior de la entrada les ha agradado, y si tienen una cuenta en Tumblr o interés en esa red social, me den follow para mantenerles actualizados. Básicamente publico ahí ilustraciones comestibles sobre personajes de anime o vocaloid. Ala, denle un intento y síganme en Tumblr. Entonces, esta semana ha estado repleta de experimentos con aquel servidor alternativo; he probado actualizaciones masivas a determinadas horas de la noche y cada dos días, luego he utilizado el sistema de programación para hacer las publicaciones a cada hora, pero muy al final he decidido centrar todo mi tráfico en el rango de 16:00 - 20:00 UMT-5, basado en ciertas estadísticas que vagan por internet. El feedback de esta última prueba aún no está completo, así que asumo continuaré con aquel ritmo durante toda la próxima semana. Asuna, Watashi y los protagonistas de Hyouka han sido los más recurrentes.

Thumbnail en el interior.

Tving OSL Semifinal (Spoiler): Fantasy VS Flash

Toda partida que no incluya a un protoss supone un problema para mí a la hora de reseñarla, la única excepción contemplada son los proxys, pero cuando nos centramos en el TVT de hace unos días, aquel que también se puede abreviar como FVF, eso es, Flash VS Fantasy, podemos sentenciar que proxys no ha habido. Simplemente no me tengo la confianza como para lanzarme a realizar un análisis de un complejo set terran versus terran. Una vez justificada mi desatención en comparación a la entrada de Jangbi VS Zero, a la fecha, la verdad es ya indiscutible: Jun Myung Hoon destruyó a Lee Young Ho 3-0. Si tuviera que enfatizar uno de los encuentros, diría que el primero fue el que alcanzó el pico decisivo, aquel choque de estrategias tan marcadas en donde, uno se expandía por todos lados mientras realizaba ataques suaves pero suficientemente efectivos a las bases rivales, y el otro defendía y se hacía con el control del mapa mientras el tiempo transcurría. Flash se había sobreexpandido a costa del control del campo, se suponía que su economía debía ser lo suficientemente sólida, pero el sostener todas sus líneas de mineral lucía más que complicado. El rebote no tardó en llegar, Fantasy quebró las defensas poco a poco, y el golpe final fue el juego aéreo presentado con una masa de wraiths que destruyeron una y otra vez, no una dropship, no un par, sino flotas enteras de éstas, inhabilitando el poder de ataque —drops—, y la movilidad requerida en el late game. Fantasy ganaba el primer juego demostrando una clara superioridad. El segundo set fue similar, Flash con su 14CC, sólo que esta vez el control de Fantasy se presentó más pronto. Y, finalmente, en la partida que decidiría el 3-0, el mirror match que los espectadores estábamos viendo resultó gracioso hasta que Lee Young optó por avanzar sus tropas antes de contar con detección y, lo más significativo, antes de que si algo salía mal hubiera una opción. Fantasy está invicto en toda la OSL, tomen nota.

La VOD está en inglés porque el canal de eSportsTV ha desactivado la opción de compartir. Con este resultado, Fantasy es el abrumador favorito para la final. Con toda mi esperanza puesta en Jangbi, debo confesar que estoy preparado para llorar, tal vez porque al final no gane quien yo quiero que gane —el miedo es enorme—, pero, lo más importante, porque ésta es la última OSL. Ya vieron a Kim Carrier, yo... si me dan un final tan emotivo como el cuarto set del Jangbi VS Zero, voy a terminar destruido.

"I'm confident I won't lose to Protoss. I want to capture this championship and maintain the SKT Terran legacy."

Jun Myung Hoon.

SK Planet Proleague Season 2 - Round 2: Semana 4

Es complicado admitir el error que ha significado planificar una única entrada acerca de todos los juegos de  la semana de la proleague, sin que esto haya alterado mis hábitos como observador, eso es, que al ser un mayor número de partidas las que se describirían en la página, era evidente la necesidad de tomar notas tal y como acostumbro a hacerlo para la OSL. Básicamente mi error ha sido no planificar lo planificado. O simplemente no hacer nada. Pero como esto ya está hecho —o no—, voy a aprovechar este espacio para contarles a modo rush, lo más curioso de la semana, aunque descuidando completamente lo detallado. En primer lugar, Jaedong tuvo dos juegos contra Soulkey en SCII, el inicial lo perdió, y el último, que fue el ace match, lo ganó. Luego, Effort sigue igual de imba que siempre en Brood War, Flash perdió contra Reality un día antes de su BO5 contra Fantasy, lo cual debería haber servido como indicador, pero, aún en ese punto, quién lo creería, ¿cierto? Ver a Jangbi ganar, sea en BW o Starcraft 2 siempre será agradable. Bisu venció a Last en una partida llena de errores —algunos más dolorosos que otros—, y Sun cerró el ace match a favor de SKT1, lo cual es notable dada la situación del equipo. Finalmente, Stars destruyó a Air Force 4-0, Baby también tuvo su oportunidad de destacar, a costa de los errores de su oponente, pero «a nada...», y Jaedong lo volvió a hacer, es decir, perdió su set en Brood War contra Trap, pero ganó en la revancha en el ace match contra el mismo pro. Entre otros detalles, el día del enfrentamiento entre STX y Team 8, se le dio la despedida a Tossgirl quien, como sabrán, era la única mujer que todavía figuraba —al menos en los eventos especiales— en el universo de Brood War. La tabla de posiciones cierra tal y como adjunto más abajo, con Stars recuperando el primer lugar —el cual había perdido en el transcurso de la semana—, STX cayendo por debajo de KT, y, en general, notándose dos bloques bastante claros: el tercio superior con un resultado de 8-5, y el inferior con 6-7. Team 8 queda en cuarto lugar después de su terrible inicio, la mejora de Jaedong en Starcraft II es evidente, aún cuando el metagame siga siendo raro, hecho que muchos indican que ha sido a costa de su práctica de BW. Air Force ACE al último.

El round 2 termina cuando todos los equipos tengan 14 juegos. Eso es que sólo resta semana y media para entrar en la recta previa a los playoffs.

The Binding of Isaac: Pueden tomarlo como una introducción

Creo que el fin de semana pasado, mi primo vino a visitarme y las intenciones de jugar a algo no se hicieron esperar. No tengo ninguna consola, nunca fui el gamer de Nintendo, PS o XBOX, el único ludo-paralelepípedo electrónico que tuve fue el SNES, y eso fue hace muchos años atrás hasta que se decidió guardarlo en una caja debajo de la cama de alguien que ahora mismo no puedo recordar. Es interesante, entonces, ver cómo la computadora se convirtió en la alternativa perfecta para mí, inicialmente sólo por su capacidad para ejecutar emuladores y ROMS, y, más tarde, gracias al bendito contrato con la ISP local, eso es, internet. Quizás me estoy desviando un poco del tema —no, definitivamente lo estoy haciendo—, pero ha de entenderse que cuando leo sobre juegos, veo videos acerca de ellos, sean noticias, recorridos, reseñas, funtage, etcétera, el noventa y ene por ciento de las veces tienen que ver con .exe para ordenador. The Binding of Isaac fue nuestra elección, dejando de lado Super Meat Boy, Touhou, las ROMS de SNES —que aún las tengo—, Transformice, Portal y otros más, el ajustado RPG del niño con problemas con su madre —la cual no es la definición de una línea más adecuada, pero se entiende— fue lo que elegimos. Y al día de hoy, casi dos semanas después, la versión Wrath of the Lamb ha sido alcanzada, motivándome, por un lado, una vez más a grabar walkthroughs para mi canal de YouTube, pero por el otro, listo para crispar mis nervios con su caótica aleatoriedad —¡háganlo valer!— y sus escenarios atractivamente horripilantes. Pueden tomar esta entrada como una introducción a un potencial nuevo segmento del site, después de todo, lo que me ha terminado de inducir a confesar todo esto, ha sido mi último viaje por los sótanos de la casa de Isaac, tal y como muestro más abajo.

Bueno, no, más abajo.

Vocaloid Weekly Database - Semana 6: Actualización 1

Empezamos la semana con el regreso de Luka gracias a otetsu —de los pocos compositores de quienes recuerdo su nombre—, y, como desde las últimas dos semanas —o tres—, con canciones de vocaloids que todavía no habían figurado en el blog: Miki y Kaito. Es genial porque la semana pasada pude conocer —verbo que enfatizo porque como intento recordarles a todos cada vez que puedo, soy bastante nuevo en este tema— la voz de Yuzuki Yukari y VY1, así como darles una primera oportunidad a VY2 y a Gakupo con piezas musicales que todavía no había oído. Digamos que aunque esta tarea de escuchar la mayor cantidad de canciones posibles durante la semana, agruparlas en listas de reproducción y preparar el ranking final, parezca retorcidamente complicada, sinceramente la estoy disfrutando mucho, tanto por el beneficio que supone ver a mi base de datos de música crecer y ordenarse a la vez, lo cual no es lo mismo que sólo descargar por probar, como porque de esta manera mi personal apetito de conocimiento resulta satisfecho. En realidad, lo dije en actualizaciones anteriores, la semana pasada no ha sido la que más me ha agradado desde que empecé con esta labor, pero, gracias a Dios, ésta está comenzando con fuerza, con melodías para todos los gustos —es innegable, comparen モンキーダンスの洗脳術 con パンダヒーロー o con las demás, son ridículamente diferentes, todas— y PV geniales también. Denle una oportunidad a cada video, lo valen.

Recordar que Strangers y 嘘つきウサギと銀の檻 vienen recicladas del vocaran #250.

Kokoro Connect: Primeras Impresiones

Lo dije por Twitter, Kokoro Connect es como que "cuando cambiemos de cuerpo, digamos nuestros nombres en voz alta para identificarnos, no interesa que sea el segundo episodio y los espectadores aún no los recuerden". Lo dicho, medio en broma, medio en serio; porque tienen que admitir que, pese a que, por alguna extraña razón, las asociaciones que mentalmente realizamos están más relacionadas con los rostros que con los nombres, en el caso de este estreno este detalle bordea lo absurdo. ¡Pero está bien! Kokoro Connect era otra serie cantada como must de temporada, y me ha convencido. Los personajes presentados juegan los roles de toda la vida, la genki girl, Nagase, cuya actitud positiva de seguro es una respuesta a un entorno deprimente, Aoki-kun como el chico activo y pegajoso, quien de seguro es más serio por dentro de lo que aparenta, Inaba-san como la pseudo-jefa fría que controla a todos con su hablar directo —en este caso no tengo idea de qué pueda ocultar, posiblemente ame las cosas lindas—, Taichi-kun como el tipo saludable que tiende al everyman, eso es, con conflictos de everyman, y Kiriyama Yui-chan, la tsundere de turno. Como era de esperarse, la explicación del por qué estaban experimentando aquel fenómeno ha sido imprecisa, vacía, casi absurda, por lo mismo que es insustentable en un universo aparentemente regido por leyes del mundo real. No obstante, a pesar de que de todas maneras era necesario el intento de explicación, su importancia permaneció inexistente. Kokoro Connect no tiene planeado exponer una investigación sobre el probable plano mágico alterno, así que mientras más rápido se superen estas cuestiones, eso es, que se faciliten tanto los motivos como el factor de coacción para eliminar cualquier desvío hacia la satisfacción de la curiosidad, mejor. Entonces, entretanto los protagonistas se ponen de acuerdo sobre cómo comportarse ante las incidencias, más que nada los aspectos básicos, los primeros roces parecen asomarse. El drama ha empezado.

Puede que éste sea el anime de estreno que mejor se adapte a mi esquema de reseñas.

Vocaloid: Vocaran #250

El vocaran de esta semana me ha resultado curioso. Estoy seguro de que las dos primeras canciones tienen que ver más con la inalcanzable letra que con lo catchy de las composiciones. De todas maneras, como es usual, voy a tener que reciclar ambas piezas, 嘘つきウサギと銀の檻 con la voz de GUMI, y Strangers interpretada por Miku. Aparte de esto, debo confesar que las diferencias más notables, tales como la ubicación de 情動クラシック y la presencia de la trilogía cantada por VY1, VY2 y GUMI, las tenía previstas, la primera por ser muy del gusto japonés, y las tres restantes por el impacto que sólo una historia narrada en tres piezas podía ocasionar. Como sea, en el segmento de rescate de canciones del año pasado del vocaran, ha habido un par que me ha llamado la atención. Una de ellas aparecerá como extra en el próximo ranking interno.

Pueden irle echando un vistazo aquí.

Tving OSL Semifinal - Hype: Fantasy VS Flash

Mi favorito es Flash; quién quiero que gane teniendo en cuenta que en la final le espera Jangbi, Flash; quién creo que va a ganar, no tengo la menor idea. Y no sólo por lo vanas o imprecisas que pueden ser las predicciones, sino porque, señores, esto es Flash VS Fantasy, ambos son progamers del más alto nivel, sino los dos mejores al cierre de las últimas temporadas —échenle un ojo al Power Rank actual—. Pese a que no cuenta como final adelantada, puesto que el desempeño de Jangbi se ha ganado el respeto de todos la mayoría, nadie puede negar que este encuentro tiene un peso, más allá del hype de la final, similar. Sus últimos resultados muestran un igualado 6/10, o un 5/8 sólo en el 2012 contra terrans; sin embargo, la historia entre ambos inclina la balanza a favor de Lee Young Ho. Gane quien gane de seguro no habrá una entrada review tan extendida como la semifinal anterior, culpa de mis pobres conocimientos en cualquier round que no incluya a los protoss, pero, por sobre eso, podría apostar que los juegos de esta noche van a ser legendarios.

Lol, esta imagen. Referencia.

Hype adicional: 1, 2, 3, 4.

Jinrui wa Suitai Shimashita: Primeras Impresiones

Antes de que se me haga más tarde, les voy a contar sobre mi estreno favorito de la temporada, tanto por lo que es por sí mismo, como por ser totalmente distinto a lo que esperaba: Jinrui wa Suitai Shimashita. Sin haber visto tráiler alguno, y con una sinopsis más vaga que las posibles primeras definiciones que tuvimos sobre la palabra alma —en serio, esa pequeña descripción del chart no le hace justicia—, la única retorcida invitación que tuve fue el diseño de Watashi y los colores utilizados en la ilustración. Oh, esos colores. Con estos motivos tan simples, no es de extrañar que cuando tuve la carpeta de Windows repleta de diferentes primeros episodios, el de la historia sobre hadas inteligentes e intermediarios de la UN no haya sido el archivo que más se me haya antojado abrir. De hecho, si no me equivoco, fue el último. Al menos de la primera tanda. Entonces llegó el descubrimiento, aquel que establece otra condicional en el apartado de las primeras impresiones, ya que, entretanto hay animes que atraviesan las distintas fases de, 1) ilusión por el video promocional, 2) decepción por x factores en el estreno, y 3) ¡hey, toma este grandioso final!; hay los que deciden sorprenderme mucho antes, puede que no tan antes como a los que sus sinopsis les describen lo suficientemente bien, pero sí en el momento adecuado y como tiene que ser. Jinrui wa Suitai Shimashita es una comedia absurda en un mundo en el que la humanidad la está pasando mal. Mientras se aprovecha de este contraste con ironías sobre panes que se desangran y aves parlantes desplumadas —cómo las describo sino, ¿desnudas?— que caen del cielo, lo surreal empieza a asomarse por una esquina. Esto es lo más brutal de la temporada en mi opinión, pese a que estoy seguro de que no todo el público lo podrá disfrutar, algún día, definitivamente, lamentarán no haberle prestado atención.

En serio, la escena del ave maría me ha destruido. DESTRUIDO.

Moe Spam Collection #005

Recordaba que el Saimoe empezaba por estas fechas, pero no exactamente cuándo. No sé si sepan qué es el Saimoe, pero por si las dudas, digamos que se trata de un torneo en el que compiten todos los personajes femeninos que hayan tenido como mínimo una aparición en alguna serie o especial, de cualquier formato, durante el último año, siendo el objetivo determinar quién de todas las candidatas es la más moe. La pregunta ahora es si saben qué es moe, pese a que, si han sido consumidores de los animes de la última década —sin exagerar—, o como mínimo de los más recientes títulos, deberían estar familiarizados con el concepto, que respiremos aire todos los días no significa que sepamos cuáles son todos sus elementos. La definición extensa la pueden encontrar en la Wikipedia, pero si tuviera que ponerlo con mis palabras, moe sería el conjunto de características de un personaje que hace que le resulte atractivo a una persona en particular. Sin embargo, Saimoe pierde toda ilusión de objetividad cuando el concurso en realidad se transforma en una lucha entre facciones que desean declarar la popularidad de sus favoritas. Personalmente no creo que esto sea malo, ya que los distintos rasgos moe están diseñados —en serio, vienen de fábrica, y de una cada vez más monstruosa— para atraer a distintos tipos de público, por lo que lo que para uno es lindo, no significa que para el resto lo sea. Pese a que en los concursos de belleza se proponen estándares que buscan una cierta integridad, el moe no requiere ser parametrado de la misma forma, la propuesta pura sería un torneo de subjetividad absoluto para acordar cuál es el estereotipo moe más popular. No obstante, como mencionaba, las características del formato del torneo propician un juego de intrigas y conspiraciones. Ni lo más moe para uno, ni lo más comercial, ni lo que realmente opina el público votante es un indicador sobre el resultado final, Saimoe es sufrimiento y desesperación, y, lo más importante, Saimoe no está decidido sino hasta el último instante del último día.

Y las preliminares ya han empezado. En el interior de la entrada se podrá apreciar un thumbnail con las imágenes que he subido recientemente a Tumblr y a Flickr. Si tienen una cuenta allí, les agradecería que me sigan y me envíen un DM para hacer lo mismo. Esta actualización cuenta con 32 imágenes, entre las cuales están vocaloids y personajes de anime.

Vocaloid: Ranking - Semana 5

Una semana más ha terminado y con ello un nuevo top ha sido preparado. Lo sorprendente ha sido la participación de Gakupo, que, siendo su primera aparición, ha conseguido hacerse con dos lugares dentro del ranking. Muy buenas canciones las liberadas con su voz esta semana. La suerte de Yuzuki Yukari no ha sido la misma, mientras que VY1 y VY2, pese a su triple combo al lado de GUMI, tampoco consiguen hacerse un espacio entre los diez mejores. Quisiera aprovechar este momento para inducirles —casi implorarles—, que si alguien tiene alguna canción vocaloid para recomendarme, que lo haga. Realmente estoy interesado en conocer composiciones de antes de mayo de este año, por ejemplo, que es cuando yo finalmente me inicié en este amplio mundo. Recordar que a partir de esta semana se está agregando una canción adicional al top10, eso es que no forma parte del ranking, pero figura dentro de la lista de reproducción incluida en la página. Un total de 21 canciones han participado del concurso interno, 1 reciclada y 20 nuevas, de las cuales sólo 10 forman parte de este ranking.

Ranking en el interior de la entrada.

Transformice: Transformice Meme - Nivel de construcción: genius (12)

Algún día, cuando tenga espacio disponible en el disco duro —ustedes saben, uno de los mayores problemas que los netizen enfrentan es la ausencia de espacio en su disco duro, siempre está lleno—, y el Camtasia no me ponga lento Transformice, haré un video sobre chamanes fallando en sus construcciones. No sé si alguien aparte de mí, en aquellos mapas en los que se depende completamente de la habilidad del chamán y éste es un desastre —little mouse, little mouse!—, en lugar de entrar en modo fuuu y odiarlo, y decirle noob, y pedirle que se mate, ha respirado profundamente y apreciado, con aquel ojo burlón que sé que todos tenemos, el sufrimiento por el que tiene que pasar el usuario mágico de turno. Para todos aquellos que reniegan cuando los chamanes son pésimos, les recomiendo que los miren de esa forma, me hace preguntar qué rayos pasa por su cabeza al intentar resolver todo con runas o pelotas —no, en serio, ¿por qué convocan esas cosas—, o cuando avanzan sin realizar anclajes dando como resultado pseudo construcciones que propician su muerte antes o después. Sí, apenas pueda haré un video que incluya los fail más memorables, pero, por el momento, basta con este meme.

Y puede que se extienda.

Sword Art Online: Primeras Impresiones

Cantado como uno de los must de la temporada, Sword Art Online se unió a mi lista sin muchos miramientos. Un MMORPG del cual no es posible desconectarse salvo que se completen todos los niveles resulta ser una premisa interesante, mas no precisamente innovadora. Aunque, he de confesar que, a consecuencia de lo confuso que siempre me resultó la programación televisiva, y en una época en la que ésa era mi único canal de acceso al anime, nunca terminé .hack//SIGN, ni similares. Pero eso ya no importa, Sword Art Online, tal vez incluso con una perspectiva totalmente distinta —recuerdo a Tsukasa algo depresivo—, tanto por la calidad de su animación como por la ausencia de magos —habilidades mágicas imba, imba!—, me resulta una propuesta atractiva. En realidad, el MMORPG es un género de videojuegos que junto con los de deportes —oh, fútbol, eres terrible en las consolas, ¿por qué nadie se da cuenta de eso?— y los MOBA o ARTS —1 vs 1 es imba, 5 vs 5 es "por qué rayos estás en mi equipo"—, forman parte de mi top 3 de géneros más detestados. No es por nada, pero las historias predefinidas de un MMORPG no estarán nunca mejor diseñadas que las de un RPG simple, el skill determinado a largo plazo no es decidido por la experiencia en el juego, sino por las horas que uno ha pasado farmeando, que si bien debería haber una relación directa, la inexistencia de habilidades relacionadas con el multitask o la precisión  desaparecen toda ilusión al respecto. Es decir, una persona que juegue un MMORPG es experto en el mismo una vez que sabe atacar y usar sus magias, el resto es subir de nivel hasta el infinito. Lame. La ventaja que tiene un anime basado en un MMORPG es que en realidad es una historia de calabozos y dragones, pero con glitchs y stats, en donde el concepto multijugador cumple con crear un perfil más allá del escenario virtual. Sword Art Online ha tenido un buen inicio, pero aún estoy a la espera de Asuna. La serie la necesita. ¡Y qué se ha creído el creador del juego para violar la libertad de todos los participantes de esa manera y obligarles a jugar 24:7, vaya desalmado! No, en serio, ya quiero conocer a Asuna.

Lo de nivel cien me hace pensar que la serie va a ser larga, lol.

Transformice: ¿Puedo hacer una llamada?

"Papá, ¿tienes saldo en tu móvil? Es que necesito hacer una llamada...", y unos minutos después "¡fuck yeah, tengo fresas!". Y sí, ya sé que estoy bastante grandecito —porque lo estoy, lol— para andar haciendo uso de estas tácticas retorcidas —aunque tienen que admitir que ha estado genial—, pero me jode que, pese a que yo tengo mi propio teléfono postpago por el cual pago una cuota mensual, el crédito que se me asigna no puede ser usado en estas transacciones. Totalmente injusto. Se trata de un trueque, mis padres me facilitan saldo prepago, y yo se los devuelvo con postpago. Sin embargo, si por alguna extraña razón les urge hacerse con esas frutas rojas que aparentemente los ratones adoran, siempre pueden recurrir a la técnica ninja de hacer una llamada. Sólo no digan de dónde sacaron la idea.

Vocaloid Weekly Database - Semana 5: Actualización 3

Última actualización de la semana con apenas tres canciones más. La lista está conformada, entonces, por 21 canciones. El reproductor de música con mi top50 hasta junio está nuevamente operativo, aunque he optado por retirar el autoplay, ya que, como entenderán, como parte de mi rutina como blogger, me veo en la obligación de acceder a mi propio sitio varias veces, lo que conlleva a que, en ocasiones, termine con dos o tres ventanas abiertas de la página principal. Creo que pueden imaginar el problema que la autoreproducción me supone. Asimismo, en vista de que me he empezado a encontrar con algunas canciones muy buenas que no son parte de la semana en curso, he decidido agregarlas a modo de extra en cada uno de los rankings internos. Estas composiciones adicionales no influirán en el listado, y, por el momento, serán incluidas de una en una. Participando en la inauguración de este complemento, la aparición de カケヒキゲーム no estaría completa si sólo se le calificara con pieza muy buena, sino que exige un detalle que la distinga como una de mis favoritas: amo esa canción.

Moe Spam Collection #004

Si puedo aprovechar este espacio para aconsejarles algo, les diría que nunca, pero nunca nunca nunca, cambien la url de su página web así su servidor les dé la opción o al menos no antes de considerar las razones contra las que yo me estrellé al intentarlo. Boom!, tu blog desaparece de los resultados de google, lo cual debería ser normal, pero lo horrible es que todas tus entradas anteriores pierden la redirección inmediata, eso es que, por ejemplo, si alguien usase un buscador para ubicar una imagen sobre Miku y éste le diese como alternativa un hipervínculo hacia tu site, este link sería hacia tu dominio anterior y no hacia el actual. Mientras que en teoría esto también se debería solucionar con el tiempo —o eso se supone, a pesar que yo esperé durante toda una semana y no hubo actualizaciones—, otros problemas como conflictos con la caja de comentarios de Facebook, Disqus, Google Analytics, Google Reader y todo aquello que haya tenido alguna relación con la dirección web antigua, aparecerán. La mejor opción, definitivamente, siempre será o conservar la url de toda la vida, o trabajar con dos o más dominios diferentes al mismo tiempo. Lamentablemente ésa no es una característica que se encuentre disponible para Blogger, así que, confiado en haber tomado la mejor decisión, la dirección de Drache Project seguirá siendo la misma durante un periodo de tiempo muuuuy largo. He dicho.

En el interior de la entrada se podrá apreciar un thumbnail con las imágenes que he subido recientemente a Tumblr y a Flickr. Si tienen una cuenta allí, les agradecería que me sigan y me envíen un DM para hacer lo mismo —aún me hago bolas con los seguidores, lo juro—. Esta actualización cuenta con 35 imágenes, entre las cuales están vocaloids como Miku, GUMI, Rin y Len, personajes de la nueva temporada de anime como Watashi y Asuna, y muchas otras más.

Transformice - Cool Maps: Plants VS Zombies

Okay, no tiene quizás nada que ver, pero que me recordó a Plantas VS Zombies, me recordó. El único factor problemático ha sido el lag de los ataques de hielo que hacían imposible saber cuándo esquivarlos y cuándo avanzar. Asumo que es un problema del día, ya que como se pudieron percatar todos los que jugaron ayer —no sé si hoy todavía persiste—, los totems y, en general, las estructuras ancladas por defecto estaba presentando problemas al ser convocadas. Como sea, esto es Transformice, si de repente cayeran yunques o se invirtiera la gravedad en un mapa que no se supone que lo haga, aún sería normal.

Y sí, no he comprado fresas.

Vocaloid Weekly Database - Semana 5: Actualización 2

Por alguna extraña razón me he dado cuenta de que me encanta empezar las entradas con "si soy sincero". Lo curioso es que siempre lo soy. Creo. Al menos cuando escribo en el blog. Creo. ¡Pero en fin! La idea es que esta semana no me está dando las canciones que quiero escuchar. Hay algunas que suenan como excelentes composiciones, pero que claramente desgastan el oído a la larga o tienen partes que no son de mi agrado, y no es que me esté volviendo elitista... o eso creo, pero a este paso, la mejor canción del vocaran de la semana pasada, la tiene fácil en mi propio ranking para esta semana. Lo más interesante ha sido ver esas tres canciones aparentemente relacionadas, cantadas por VY1, VY2 y GUMI, cada una. Las PV lucen muy bien. El par de composiciones de Gakupo le han supuesto un excelente inicio en la base de datos del blog, así como la aparición de Yuzuki Yukari, de quien no sabía su existencia —oh, Dios, soy tan ignorante—, y que también hace sus pininos en el site. La última actualización será el sábado en la noche y el top estará listo para el domingo. Felicidad para mí.

Eureka Seven AO - Episodio 12: Step into a World

Yo... mentiría si dijera que no he intentado escribir sobre Eureka Seven AO. Siempre he creído que mientras más me agrade una serie, más fácil se me tendría que hacer reseñarla; sin embargo, no hace mucho descubrí que no todos los animes que veo me gustan por el mismo motivo, y que cada una de esas razones distintas pueden hacer más sencillo o más complicado mi trabajo a la hora de preparar un análisis, lo cual, deben saber, difiere de las impresiones o de la simple narración de hechos. Esta limitación mía me acerca a la ineptitud cuando el peso que los personajes tienen en la historia —porque sus cualidades y pasado existen— es opacado por algo tan grande como el universo en el que se desarrollan. Aquella incomprensión que surge cuando la pregunta «¿por qué está sucediendo esto?» poco o nada tiene que ver con las personas involucradas, entendiéndose que, pese a que lo más probable —si no absolutamente cierto— es que haya alguna entidad racional detrás de los conflictos observados, el conocerle seguiría siendo vano entretanto las bases del entorno utilizado no encuentren una explicación. Esta entrada supone un reto para mí, ya que al descartar las pautas que normalmente me preocupo por seguir al momento de profundizar en un episodio, me exige reinventar una estructura específica para este tipo de series. Uno que tenga más preguntas que respuestas, suposiciones que certezas, teorías que leyes.